The BoMassa Experience – „A tribute to the finest of Modern Blues Rock“ - ist eine Band aus Frankfurt und Umgebung und bringt neben vielen Songs von Joe Bonamassa und Beth Hart auch viele klassische Blues Nummern wie z.B. von BB King oder Albert King auf die Bühne - aber in einem modernen Bluessound & -stil. Die Band kopiert dabei nicht 1:1 das Original: „Thats not the meaning of the Blues“.

Auf dem Programm stehen viele Nummern von Joe Bonamassa wie u.a. Sloe Gin, Song of Yesterday, Ballad of John Henry, Driving towards the Daylight….. oder von Beth Hart Nummern wie Bad Woman Blues, Close to my Fire, I love you more than you‘ ll ever know……. Plus: weitere moderne und zeitgemäße Interpretationen klassischer Blues Stücke und Hits wie u.a. Hummingbird, Still got the Blues, I’ll play the Blues for You und viele mehr.

Mate Power ist DIE Cumbia – Ska – Reggae Band aus Frankfurt! Nach 6 veröffentlichten Studio-Alben, 8 Japan- und 2 Frankreichtourneen, mehreren Auftritten beim legendären Fuji Rock Festival Japan (vor über 7000 Zuschauern) und unzähligen Auftritten in ganz Deutschland, arbeitet die 5-köpfige Band zur Zeit an ihrem siebten Album und plant für 2020 eine große Deutschlandtournee. Die Suche und der Tanz gehen weiter…

Lasst uns tanzen!

Fünf Länder, zwei Kontinente, eine Band. Mit grenzenloser Energie und mitreißender Magie
erfüllen El Flecha Negra den Raum. Sind die Chicos aus Chile, Peru, Spanien Argentinien
und Deutschland erstmal auf der Bühne, gibt’s kein Halten mehr. Vamos, lasst uns feiern.
Der "Schwarze Pfeil" (Flecha Negra) ist ein Fluss aus vielen Quellen: Die Musiker verbinden
traditionellen Cumbia und Reggae mit modernem Mestizo und peruanischen Chicha
Sounds. Wild, ausgelassen und tanzbar - die ungewöhnliche Mischung geht direkt ins Herz.
Mit ihrem Album “Tropikal Passport” liefern die lässigen Latinos ein lebensfrohes und
zugleich tiefgreifendes Statement: Südamerikanische Roots treffen auf karibische
Leichtigkeit, rockige Gitarren auf dröhnende Trompeten, spanische Stimmen auf feurige
Botschaften.

Als Straßenmusiker starteten El Flecha Negra 2014 zu dritt. Schnell erspielte sich die
charismatische Multi-Kulti-Truppe einen Ruf als unwiderstehliche Liveband. Es folgten mehr
als 300 Shows im In- und Ausland und ihr Debütalbum „Schwarzwald“ (2015). Zwei mal
schon tourten sie seitdem durch Chile.

Auf dem aktuellen Album „Tropikal Passport“ ist der Sound weiter gewachsen: Zwei
Trompeten, Schlagzeug, traditionellen Flöten und psychedelische Chicha-Gitarre sind zu zu
hören. Die Band ist ein Quintett geworden und bringt nicht nur in Freiburg große Säle zum
Kochen.

Die 13 Songs ihrer Platte erzählen von Wünschen und Träumen, von Hoffnung und Liebe,
von Aufbruch und Reisen. Sie plädieren für offene Grenzen und feiern die Freiheit, sein zu
können, wo sie sind. Wer bei den feurigen Flecha-Fiestas genau hinhört, erfährt in vielen
kleinen Geschichten, was die Jungs zu dem gemacht hat, was sie heute sind: Musiker, mit
viel Herz und jeder Menge Pfeilen im Köcher. Ausweichen? Unmöglich.

MainTallica spielt alle Hits und Klassiker von Metallica von „Kill `em All“ bis „Hardwired“. MainTallica liefert dazu on Top Highlights der wegweisenden ersten 5 Metallica-Alben - also Songs die sonst eher selten live zu hören sind. Die Band fährt live einen authentischen Metallica Sound, sowie eine energiegeladene Bühnenshow, um so dem Zuschauer 2 Stunden Metallica Tribute pur zu bieten.

Die Besetzung seit 2015 rekrutiert sich aus dem Rhein-Main-Gebiet mit Headquarter in Frankfurt. MainTallica spielt mit entsprechendem an das Original angelehntem Equipment und Bühnenlook. MainTallica live ist: energiegeladen, tight im Zusammenspiel, nahe am Zuschauer, voll auf die Zwölf!

Unerhört! FALK geht wieder auf Deutschland-Tournee. Während große Teile der
Gesellschaft sich in einem Zustand permanenter Dauerempörung befinden, versucht
der Liedermacher und Musikkabarettist lieber die Absurditäten des Alltags mit einer
Waffe zu bekämpfen, die so alt ist wie die Menschheit selbst: Humor – rücksichtslos
und augenzwinkernd. Das gefällt nicht jedem, aber das soll es auch überhaupt nicht.
Da FALK das Schubladendenken seit jeher zuwider ist, hackt er lieber mit
schwarzhumoriger Freude auf alles und jeden ein und übertritt dabei gerne fröhlich die
eine oder andere Grenze. Für seine Kunst erhielt der Wahlberliner bereits zahlreiche
Kabarett- und Kulturpreise. Unbedingter Tipp für Menschen mit Humor: Der Besuch
eines unerhört unterhaltsamen Konzertes von FALK.

Die Ursprünge von Monty Picon reichen zurück zum Sommer 2006, als sich neun Musiker aus Brittany, Frankreich, dazu entschieden eine Band mit dem Erscheinungsbild einer Marschkapelle zu gründen um jederzeit und jederorts spielen zu können. Mit ihrer resolut rockigen Rhytmussektion, den schweren Bläsern welche die Musik wie den Soundtrack eines Kitschfilms klingen lassen, und als Kirsche obendrauf, das Banjo mit dem Geschmack des Westens; all diese Zutaten im Dienste des Heavy Rock. Die neun Musiker von Monty Picon behaupten „die Söhne von LA MANO NEGRA“ zu sein, oder zumindest ihre kleinen Cousins. Mit diesen haben sie nicht nur ihre Liebe zur Musik und das Verlangen stets Musik zu schaffen gemeinsam, sondern auch das Spielen an den ungewöhnlichsten Orten: Auf einem Schiffsdeck, dem Dach eines Restaurants, auf einem Viadukt oder mitten auf einem Kreisverkehr… Erben des „NOIR DESIR“, verliebt in die Rolling Stones und George Brassens, ihre Texte beschwören Rebellion herauf, rufen nach frei denkenden Geistern und laden zum Feiern und Jubeln ein. MEHR ALS SECHSHUNDERT GIGS MIT ANSTECKENDEM FEUER UND STAGESCROLLING… LIVE DYNAMITE!

Da derzeit noch unklar ist wie sich die Lage bis April entwickelt, werden die derzeitigen Corona-Auflagen eingeplant. Das heißt:

- Das Konzert ist bestuhlt
- Die Tickets sind personalisiert
- Keine Abendkasse, nur VVK
- Kapazitätsbeschränkung auf 84 Plätze
- Die geltenden Corona-Auflagen werden im DAS BETT strikt erfüllt.

Sollte sich die Lage bis zum Konzert entspannen werden wir die Kapazität und die Maßnahmen entsprechend anpassen

TV SMITH:
Es ist fraglich, ob unter den Pionieren der ersten britischen Punkrock-Welle noch jemand zu finden ist, der in der Gegenwart derartig aktiv ist wie TV Smith. Seine Band The Adverts galt 1976 bis 1979 als eine der wichtigsten Gruppen der Szene und hatte mit „Gary Gilmore’s Eyes“ einen veritablen Hit. Doch während viele der damaligen Protagonisten mit den Jahren unter die Räder kamen, oder heute nur noch ihre alten Songs verwalten, hat TV Smith immer weiter gemacht. Mit seiner stets auch politischen Kunst ist er 2020 vielleicht wichtiger denn je.

Seit den 90ern vornehmlich auf Solopfaden unterwegs, veröffentlicht er verlässlich und in regelmäßigen Abständen seine immer bemerkenswerten, immer relevanten Alben. Er kann weltweit auf eine eingeschworene Fangemeinde zählen, die keineswegs nur aus übrig gebliebenen Punk-Veteranen besteht. Vielmehr scheint es sich in jeder neuen Generation früher oder später herumzusprechen, dass da dieser unermüdliche, einmalige Engländer durch die Weltgeschichte reist, dieser Punk-Poet mit den exzellenten, genauso lyrischen wie kritischen Texten.

Bekannt für die schnörkellose Energie seiner Live-Auftritte, spielt TV Smith jährlich oft über 100 Konzerte in diversen, meist europäischen Ländern - wenn nicht gerade eine Pandemie dazwischenkommt. Immer öfter präsentiert TV Smith seine Stücke dabei im Modus des klassischen Singer-Songwriters, also nur begleitet von seiner eigenen Akustikgitarre. Das heißt jedoch mitnichten, dass er ruhiger oder versöhnlicher geworden wäre. Im Gegenteil, seine oft wütenden, in ihrer Engagiertheit aber immer auch hoffnungsvollen Texte über die grundlegenden sozialen Missstände im Vereinigten Königreich gewinnen mit der spärlichen Instrumentierung noch an Eindringlichkeit.

TV Smith besingt eine Gesellschaft, die nicht erst seit dem Brexit tief gespalten ist und deren Sozialsystem schon vor Corona bröckelte. Er tut dies zumeist aus der Perspektive der Arbeiterklasse, der er seit jeher eine Stimme gegeben hat. Es ist die Stimme der Unterprivilegierten, der vermeintlich Machtlosen, gegen die Privilegierten, die Mächtigen. So heißt es auf seinem neuen, am 27.11.2020 erscheinenden Album „Lockdown Holiday“: „I was already in trouble when / They took me to one side and said / There is no job left here for you / I was already a victim of / A system weighed in favour of / The rich and privileged few / Doesn’t matter anyway / It’s a lockdown holiday“.

Unverkennbar: Der große Songwriter legt hier einmal mehr ein Werk vor, das im Gedächtnis bleibt. Ein Werk, das die beschriebene One Man Show, bestehend lediglich aus Stimme und Gitarre von TV Smith, eindrucksvoller nicht umsetzen könnte. Doch vor allem ist „Lockdown Holiday“ ein Album, das, der Name lässt es erahnen, während Corona entstanden ist und von Corona handelt. Laut TV Smith war er noch nie so nah an einem der unpunkigsten Formate überhaupt: einem Konzeptalbum. Das Album ist eine Momentaufnahme in einer historischen Situation. TV Smith fängt dabei die ambivalente, nie dagewesene Stimmung der Isolation schonungslos ein - mal nachdenklich, mal bitterböse, stets changierend zwischen Niedergeschlagenheit und Kampfgeist.

Nicht zuletzt die Unterstützung der Hosen bescherte TV Smith, der übrigens fließend deutsch spricht, hierzulande eine treue Anhängerschar. Campino freut sich sehr über die Veröffentlichung von „Lockdown Holiday“: „Dass TV Smith die Zeit der Krise aus dem Stegreif in große Kunst übersetzt, zeigt einmal mehr seine unglaublichen Fähigkeiten als Texter. Für die Toten Hosen ist er seit vielen Jahren Freund und Vorbild. Ohne Leute wie ihn würde es uns als Band gar nicht geben. Wir sind stolz, sein neues Album auf unserer kleinen Plattenfirma zu veröffentlichen.“

Das Konzert wird gefördert von:
Der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien („BKM“) und der Initiative Musik
www.kulturstaatsministerin.de
www.initiative-musik.de



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Founded in 1992 by the larger than life, Scottish punk-rock poet laureate, Mr Paul McKenzie, this merry band of miscreants has spent a quarter century circumnavigating the globe to bring the McKenzies gospel to an ever-expanding throng of rebels, scallywags and ne´er do wells. There´s not many bands that can boast of a nearly 30 year career as staggeringly adventurous, wildly tempestuous and utterly death-defying as The Real McKenzies. It would be a serious mistake to write them off as just another Celtic punk band (they’ve been around longer than the Dropkick Murphys after all). They are an unstoppable juggernaut of touring mayhem. A ferocious troupe of insanely talented minstrels, storytellers and entertainers melding traditional acoustic and electric instruments to create a sound like no other. Their list of accolades is long. From sharing the stage with the likes of NOFX, Rancid, Flogging Molly, Metallica and Shane McGowan to appearing in film, books and video games to signing with the legendary Fat Wreck Chords, their legend only continues to grow.

Their eleventh full-length album Beer & Loathing is a true return to form for The Real McKenzies. Dueling guitars double up against soaring bagpipes while Paul regales the listener with epic tales of alcohol soaked debauchery, historic sagas and hard-fought personal battles. Whether you’re a McKenzie lifer or new to the game, these 12 glorious songs are sure to get your blood up and your heart pumping.

Bazurto All Stars wurde 2009 im Herzen von Cartagena, Kolumbien, im Epizentrum der karibischen und afrikanischen Kultur gegründet.Sie sind bekannt als „pure Partymaschine“ und gelten als eine der angesagtesten Cumbia-Bands in Kolumbien. 7 Musiker veranstalten
eine unvergleichliche Bühnenshow.Ihre Konzerte begeistern das Publikum von der ersten Note an mit einer explosiven Show voller Energie und Tanz.

Obwohl sie mittlerweile große Vertreter von Champeta sind, fanden die 7 Musiker ihre musikalische Inspiration in ganz unterschiedlichen Genres – vom amerikanischen Hip-Hop bis zum kolumbianischen Vallenato und Cumbia hin zu Reggae und Rock.
Ihren Durchbruch in Kolumbien hatten sie 2015 mit dem Erfolg ihres Hits „El Bololó“ (4,8 Mill. Youtube-Aufrufe), gefolgt von einem weiteren Hit, „La Pupileta“ (16 Mill. YoutubeAufrufe) , der als offizieller Titel für den Karneval von Barranquilla im Jahr 2016 ausgewählt
wurde. Im gleichen Jahr gewannen sie die sehr prestigeträchtige Auszeichnung, den Congo de Oro-Preis, beim Karneval von Barranquilla. „Vacílatela con Fefi“ war 2017 sogar der offizielle Titel dieser gigantischen Feier. 2018 und 2019 gewannen sie erneut den Kongo de Oro-Preis und tourten dann in Europa und den USA.
2020 gehen sie mit neuem Album auf großer Tournee.

Auch nach über 40 Jahren stehen die UK SUBS weiterhin auf der Bühne um den Punkrock der ´77er auf der Bühne zu feiern und liefern immer wieder mit Bravour ab.
Nun kommen sie tatsächlich mit einer neuen Studioplatte im Gepäck nach Frankfurt!
Inspiriert von The Damned und der Geburt des britschen Punk, begann Charlie Harper zusammen mit Nicky Garrat Songs zu schreiben, die sie die ersten Jahre in sämtlichen Lononder Clubs, darunter auch das Roxy, präsentierten.
Mit City Records an der Seite war es möglich ihren ersten Indie Nummer 1 Hit zu veröffentlichen, C.I.D. 1979 unterschrieben die UK Subs bei Gem Records und wurden, zur Überraschung aller, eine der erfolgreichsten Punkbands mit sieben aufeinaderfolgenden UK Top 30 Hits: Stranglehold, Tomorrows Girls, She´s Not There, Warhead, Teenage, Party In Paris and Keep On Running.
Zusätzlich landeten sie mit den Alben Brand New Age and Crash Course in den UK Top 10.
Mit dem 73-jährigen unermüdlichen Charlie Harper am Gesang – der als Godfather des Punk gefeiert wird, haben die UK Subs viele weitere erfolgreiche Albumveröffentlichungen und Touren hinter sich.
Jedes Jahr, fast durchgehend, touren sie um die ganze Welt um den Spirit des ´77er Punk aus England zu vermitteln.
2016 erschien das lang erwartete Album “Ziezo”, dass durch die Fans erfolgreich über eine Pledge-Musik Kampagne finanziert wurde.
Es ist die 26. und letzte offizielle UK Subs Platte in ihrer alphabetischen Albumfolge, die sie 1979 mit „Another Kind of Blues“ begonnen haben, und die nun „Ziezo“ endet.
Mit dem fantastischen Line Up bestehend aus Charlie Harper am Gesang, Steve Straughan an der Gitarre, Alvin Gibbs am Bass und Jamie Oliver am Schlagzeug, ist es weiterhin das Ziel der UK SUBS ihre Fans zu begeistern und eine fesselnde Live-Show zu bieten.
Wie ein edler Wein werden die UK SUBS besser und besser.
Mehr erfahrt Ihr unter https://www.uksubs.co.uk/