BLEACH – das ist nicht nur der Titel des legendären Debutalbums von Nirvana, sondern auch der Name der kompromisslosen Alternative Rock-Coverband aus dem Großraum Frankfurt. BLEACH bietet die echte Alternative: NuRock, Independent und harter Alternative Rock – handgemacht, routiniert und mit viel Power vorgetragen.
Im ca. 3-stündigen Programm finden sich Klassiker von Kultbands wie Rage against the Machine, Alice in Chains und Faith No More, Alternative Tunes von Bands wie Bush, Foo Fighters, Red Hot Chilli Peppers und Incubus sowie aktuellen Nu-Rock Heroen wie Linkin Park, Biffy Clyro, Papa Roach, Kings of Leon und Alterbridge.

Auftritte im Rahmen von Hessen rockt, auf dem Frankfurter Museumsuferfest sowie in diversen Clubs im Rhein-Main Gebiet haben BLEACH den Ruf einer energetischen Live Band eingebracht.

BLEACH Live steht für pure Power und Spielfreude.

DIE DREI LEHREN DER RADIERER:
1. Man kann auch aus Limburg kommen und so geil wie Devo klingen.
2. Wirklich gut ist es, wenn keiner mehr weiß, wo die Konzeptkunst endet und das Spiel von ewigen Kindsköpfen beginnt.
3. Es lohnt sich immer, den Mythos Rock zu zerstören. Oder es zumindest zu versuchen.

Die Radierer gingen ungefähr so: Das hochbrisante Spannungsfeld zwischen NDW-Nichtigkeiten, sich selbst überaus ernst nehmenden Kunstfricklern und grimmigem Punk-Geblöke wurde von einem mutierten Riesengummibärchen aus dem Weltall zermalmt und gerann zu freundlicher Popmusik vom Mars. Eine geradezu dadaistische Freude am Zerstören von Konventionen und Konstanten führte zu munteren Weisen, nach denen Limburg nie wieder auf zotige Wirtinnenverse und Käse reduziert werden konnte. Man musste kein Kindskopf sein, um diese Band zu lieben, aber es half. Jetzt ist der ganze Kram wieder da, und das Leben wird schöner!

Ihre erste Single war auch gleich die bislang erfolgreichste. "Angriff aufs Schlaraffenland" aus dem Jahr 1980: Hart schlägt der dürre Beat, dazu klimpert jemand eine Kindermelodie auf einem Billig-Keyboard. Dann diese Stimme, der man solche Zeilen nicht zutraut: "Ich flieg hier in meinem Jet / Klappen auf zwo, drei vier, Napalm raus / Das Schlaraffenland brennt! Das Schlaraffenland brennt! / Und jetzt nix wie nach Haus". In dieser Zeit war alles möglich: elektronische Musik, Gitarrensounds, Postpunk auf Kinderinstrumenten – in neuer Offenheit wurde vieles vermischt. Neue Freiräume noch für Kinder und Kindeskinder erobert.

Also, begrüßen wir wieder mal Limburgs schönste Art-Punks im BETT, alberne Typen, subversive Radau-Avantgardisten, die stets darauf Wert legten, "Nicht-Musiker" zu sein. Auch Fans der B-52’s oder von DAF könnten es lieben.

RANGEHN:
Rangehn spielt die Songs der ersten beiden Nina Hagen Band Alben und die bekanntesten Spliff-Titel.
"TV Glotzer", "Auf’m Friedhof", "Heiß" und die anderen Hits von Nina Hagen und Spliff klingen hier so stark und druckvoll wie damals – aber so brillant wie nie zuvor. Die 7-köpfige Band aus dem Rhein-Main-Gebiet bringt den Hagen-Sound auf den zeitgemäßen Stand der Technik.

Live liegt das Augenmerk der Fans auf der Sängerin: Alex Streck schafft es, den typischen Hagen-Sound so kraftvoll rüberzubringen wie das Original, setzt aber auch deutlich ihre eigenen Akzente.
Die Fans sind immer wieder fasziniert von ihrer temperamentvollen Bühnenpräsenz, ihr zur Seite stehen Martha und Thomas - zuständig für die SPLIFF Titel und Chorgesang.

Gemeinsam bieten die drei Sänger eine tolle Bühnenshow - und die Band rockt tierisch ab, das Publikum ist jedes Mal begeistert von der abwechslungsreichen und dynamischen Vorstellung!

Jeder Hype geht vorbe

Präsentiert von EAGLEBAUER ENTERPRISES

THE MOVEMENT wurden bereits im Jahr 2002 in Kopenhagen von Lukas Scherfey ins Leben gerufen. Dieses three piece Powertrio spielen Mod Rock, und sie sind beeinflusst von solch großartigen Bands wie The Jam, The Who und The Clash. Ihre politischen Vorbilder sind Rosa Luxemburg und Karl Marx!

Sie tragen Anzüge. Denn der Mod Slogan: Clean living under difficult circumstances" ist ihr Motto. Ihr Name steht für eben diese Bewegung, The Movement! Die Band hat sich zum Ziel gesetzt, die Jugend wachzurütteln und alles zu hinterfragen.

Es gibt eine neue Generation an Kids, die an politischen Fragen interessiert sind und die sich gegen die globalen Effekte des Kapitalismus und deren Mechanismen zur Ausbeutung, Kriegsführung und Unterdrückung wehren. Junge Leute suchen nach Wahrheit und Aufklärung in Zeiten der totalen Manipulation und Lügerei. The Movement widmet sich genau diesen Themen und unterstützt diese Bewegung!

Wer The Movement schon einmal live auf der Bühne gesehen hat weiß, wie unglaublich charismatisch und mitreißend ihre Bühnenperformance und ihre im Soul verwurzelten punkbeeinflussten Songs sind!

Theres so much, more products, for all of us to discover. Like freedom and culture and taking care of each other!

Support: RUMBLE DELUXE (D)
Oldschool Candypunk aus Frankfurt am Main

Alt geworden und nix dazugelernt - das beschreibt in etwa, was es mit diesem Luxusgerumpel auf sich hat. Wie Sonne im Gesicht an einem verkaterten Morgen, an dem man die Sonnenbrille vergessen hat. Wie eine vage Erinnerung in der Hirnwindung, in der man sich eingeredet hatte, man würde den Punk in sich irgendwann einfach ausscheißen.

Wir machen Punkrock, weil wir das sind. Wir machen Melodien, weil wir das mögen. Und wir rumpeln, weil wir nicht anders wollen.

Habt ihr euch schon mal gefragt, wie Michael Jackson, Britney Spears und Pharrell Williams klingen würden, wenn sie auf Hessisch gesungen hätten? Nein, habt ihr nicht. Deshalb haben sich Tilman Birr und Elis Bihn diese Frage für euch gestellt. Von alleine wärt ihr ja eh nicht darauf gekommen. Birr und Bihn, eigentlich Mitglieder der Frankfurter "Lesebühne Ihres Vertrauens", haben die linguistisch anspruchsvolle Arbeit auf sich genommen und die wichtigsten Welthits der letzten 60 Jahre aus dem Englischen, der Sprache der Warnhinweise und Flughafendurchsagen, in die Sprache der Poesie und Anmut übertragen, das Hessische. Nun singen sie Miley Cyrus’ "Abrissbern", Rihannas "Reschescherm" oder Britney Spears’ "Schlaach misch, Mädsche, nochema" mit Bass, Gitarre und zwo maa Gesang. Und zwar so lange, bis ihr denkt: "Helf mer! Isch brauch da jemand" (Lennon/McCartney).

Zum fünfzehnten Mal im BETT!

Sein Witz als Songwriter, seine verzweifelte Menschenliebe ist höchstens mit Ray Davis von den Kinks zu vergleichen. Er ist unprätentiös, hat Sexappeal und Charme. Damit steht er ziemlich alleine in der deutschen Unterhaltungsbranche da. Bei seinen Shows gibt es immer wieder Massenbegeisterung, er zeigt allen, wie eine Rock´n´Roll-Band sein sollte.
(Sophie Rois)

Der Lieblings-Barde der deutschen Pop-Intelligenz\"
(Spiegel Online)

Diese locker um den kleinen Finger gewickelte Popmusik beherrscht sonst kaum jemand in Deutschland. (Musikexpress)

Niemand in diesem Land bringt seine E-Gitarre so zum Singen und seinen Fender-Amp so zum Klingen. Bernd Begemann hat keinen Blues und Soul, Bernd Begemann IST Blues und Soul. Alles zwischen Liebe und Krieg nimmt Begemann wahr und schreibt darüber seine Lieder. Solange dieser Mann singt und auftritt, ist die Welt noch nicht im Geringsten verloren. Vielleicht aber etwas ungerecht. Hört Bernd!
(Thees Uhlmann)

Infected Rain wurde im Jahr 2008 von der Frontfrau Lena und den Musikern Vidick und Dj Kapa in Moldawien gegründet. Ihr Stil ist eine energiegeladene Mischung aus den besten modernen Metal-Richtungen mit ein wenig Korn, Soulfly, Deftones, Kittie, nur noch etwas düsterer und heavier.

Angeführt von den Geschwistern Helen und Joe Hammill schaffen es Cattle & Cane sogar die härtesten Herzen zu erweichen. Unterstützt werden sie dabei von ihren Brüdern Fran (Gitarre) und Vin (Bass), sowie Drummer Tom Chapman. Trotz der gleich vier Geschwister in der Band steht die Harmonie in den Songs von Cattle & Cane an erster Stelle. Ihr Indie-Pop ist hochmelodisch und voller Energie. Im Oktober kommt die Band wieder auf Deutschland-Tour.

\"Mirrors\", das zweite Album der Band, erschien im Mai 2017, bisher allerdings nur in UK. Am 08. September erscheint \"Mirrors\" als Deluxe Edition auch in Deutschland. Darauf befinden sich ganze sechs Bonustracks, die auf dem ursprünglichen Album nicht enthalten waren.

\"Mirrors\" war für die Band aus Teesside, UK daheim ein echtes Durchbruchsalbum: sogar Elton John höchstpersönlich bekannte sich als Fan der Band und spielte den Album-Opener \"Love On Your Hands\" als er Apples Radioshow Beats 1 besuchte. Durch Supportshows mit Tom Odell oder The Head and The Heart, sowie Auftritten beim T In The Park Festival und auf der BBC Radio Bühne im Londoner Hyde Park konnten Cattle & Cane sich eine breite Fangemeinde erspielen, die ihnen half mit \"Mirrors\" auf Platz 20 in die offiziellen UK Independent Charts einzusteigen.

Doch auch hierzulande konnte die Bands bereits Spuren hinterlassen: nach Auftritten beim Reeperbahn Festival sowie einer ersten eigenen Headline-Tour im September 2016 gibt es auch in Deutschland Fans. Die Single \"7 Hours\" schaffte es sogar in die deutschen und österreichischen Spotify Viral Charts.

Die sechs Bonustracks der \"Mirrors\" Deluxe Edition hat die Band im ICP Studio in Brüssel eingespielt. Gemastert wurden die Stücke von Frank Arkwright in den Abbey Road Studios, der bereits mit Arcade Fire, Coldplay oder Joy Division arbeitete.

20 JÄHRIGE JUBILÄUM – TOUR und NEUES ALBUM 2017

Vibrationen sind garantiert, wenn die elf Profi-Musiker loslegen - mit traditionellen und modernen Zigeunerrhythmen, bittersüßer Musik voll Freude und Tragik zugleich. Der Groove vom Balkan geht unter die Haut - und vor allem ordentlich in die Beine: ´Rock your bones´

Im Gewand des Blechs präsentiert die zehnköpfige Zigeunerband "Krandila"* aus Sliven (Bulgarien) traditionelle und moderne Zigeunerrhythmen - eine expressive Erfahrung orientalischer Tradition.

Das Orchester Karandila ist mit dem Gedanken gegründet worden, die alte Roma-Tradition der Brassorchester auf neue Art und Weise wiederzubeleben.

Es entsteht eine Musik, die sowohl die Substanz der sogenannten Hochzeitsorchester als auch die Einflüsse des Jazz einbezieht.

Neben Auftritten bei vielen großen, internationalen Festivals (u.a. Mulhouse Jazz Festival, Prague Gypsy Festival, Tilburg Gypsy Festival) sorgte die Formation um Angel Ticherliev vielfältig für Furore.