Seit Jimi Hendrix' Tod 1970 gab es immer wieder Musiker, die versuchten, seine Musik so identisch wie möglich zu interpretieren. Doch so richtig gelang es wohl keinem – aus welchen Gründen auch immer, sowohl die musikalischen als auch die showmäßigen Charakteristika erfolgreich darzubieten. Seit den 80ern aber gibt es jemanden, der überraschenderweise tatsächlich in der Lage ist, Jimi´s Original Gitarrensounds verblüffend exakt nachzuempfinden: Randy Hansen. Aber damit nicht genug: wenn er singt, meint man, Jimi´s Stimme zu hören. Randy Hansen hat Jimi Hendrix sozusagen bis ins Detail „studiert“. Nicht umsonst wird er von Musikmagazinen und Musikkritikern in der ganzen Welt als Reinkarnation von Jimi betitelt. Wie ein Derwisch fegt das Energiebündel über die Bühne und zieht das Publikum in seinen Bann.

Vor bereits mehr als 20 Jahren startete die Karriere einer Band, deren Name heute nicht mehr aus der hiesigen Electro-Szene wegzudenken ist - die Rede ist von Solitary Experiments.

Mit ihren mittlerweile 6 Studio Alben, 3 Remix Compilations, einem Klassikalbum, EP ́s und Singleauskopplungen und einer Live-DVD, zählen die Jungs aus Brandenburg und Berlin mittlerweile zur Oberliga auf dem Sektor der elektronischen Unterhaltungsmusik.
1994 in Frankfurt (Oder) von Dennis Schober und Michael Thielemann gegründet, konnte die Band sich bereits mit ihren ersten drei Alben "FINAL APPROACH", "PARADOX" und der dazugehörigen Remix-Scheibe "FINAL ASSAULT" als feste Szene-Größe etablieren, um dann mit "ADVANCE INTO UNKNOWN", ihrem Out Of Line Debüt, vollends durchzustarten.
Es folgten unzählige Compilation-Beiträge und Tourneen mit Bands wie Icon Of Coil, [:SITD:], Neuroticfish, Combichrist, Hocico und Front 242, sowie Tourneen und Festivalshows in ganz Europa, Mexico, Kanada und den USA, so dass der Name Solitary Experiments bald so ziemlich jedem Electro-Fan ein Begriff wurde. Mit ihrem 2005er Überflieger-Album „MIND OVER MATTER“ hatte es die deutsche Formation geschafft, sich mit ihrer eingängigen Mischung aus Synthpop und wuchtiger EBM endgültig an die Speerspitze der Electro-Szene zu katapultieren.

Mit „COMPENDIUM“ brachten die Jungs dann 2007 abermals eine Clubhammer an den Start. Das Remix- Album enthielt als Besonderheit, neben unveröffentlichten Versionen, auch Kollaborationen mit namhaften Künstlern, wie z.B. Feindflug oder Agonoize.
Auf dem Nachfolger „IN THE EYE OF THE BEHOLDER“ zeigte sich das Quartett, ergänzt durch Frank Glassl an den Live-Drums, gesanglich wie musikalisch wieder von seiner vielseitigsten Seite. Das Album enthält die Club-Hits „Immortal“ und „Rise And Fall“ und wurde schnell zum erfolgreichsten Longplayer der Bandkarriere. Musikalisch und auch soundtechnisch verfolgten Solitary Experiments den auf dem Vorgängeralbum eingeschlagenen Weg mit einer perfekt produzierten Verbindung aus Gefühl und Club- kompatibler Wucht konsequent weiter.

Im März 2011 wurden die beiden Erfolgsalben „ADVANCE INTO UNKNOWN“und „MIND OVER MATTER“ mit diversen Bonus-Mixen als „THE GREAT ILLUSION“ wiederveröffentlicht und die Band begab sich auf eine ausgedehnte Head-
liner Clubtour.
2014 stand ganz im Zeichen des 20 jährigen Jubiläums der Ausnahmeformation, welche mit einem bandeigenen Festival im Berliner „Huxleys“ vor über 1000 Fans euphorisch gefeiert wurde. Dieses Konzert wurde mit aufwendiger Kameratechnik gefilmt und als „IN MOTION – Live in Berlin“ DVD veröffentlicht.
Ein weiteres einmaliges und auch persönliches Highlight war ebenfalls die Teilnahme am „Gothic Meets Klassik“ im gleichen Jahr. Frontmann und Sänger Dennis Schober präsentierte im Leipziger Gewandhaus, zusammen mit dem Orchester Zielona Gora, ausgewählte Songs aus dem Bandrepertoire, eindrucksvoll im klassischen Gewand.
Diese Orchesterversionen wurden 2015 in Form des Albums „HEAVENLY SYMPHONY“ veröffentlicht und zeigen insbesondere auch die vielschichtigen, gesanglichen Fähigkeiten von Dennis Schober.

Nach weiteren zahlreichen Konzerten im In- und Ausland, sowie Auftritten auf den wichtigsten Szenefestivals wie dem Amphi Festival, WGT oder Mera Luna, befinden sich SOLITARY EXPERIMENTS an den Arbeiten zu einem neuen Album.

Londons schrägstes Musiker-Kollektiv rockt im BETT!

Sie bestehen aus zwischen 8 und 12 Musikern, die Gitarre, Schlagzeug, Violine, Trompete, Banjo, Waschbrett, Kontrabaß, Gong, Mandoline, Akkordeon, Mundharmonika, Saxophon, Tuba und auch Sousaphon spielen, ab und zu sogar mit leeren Flaschen. Vor rund 10 Jahren gründete der in Norwegen geborene Frontmann Paul-Ronney Angel diese Band,
die einen fest in den Bann zieht und einem ein Gefühl zwischen Halloween, Kriminaltango, Piraten, New Orleans-Beerdigungszug und Vampiren vermittelt.

Die musikalischen Einflüsse sind genauso vielfältig, wie die Musiker selbst, von Tango, Flamenco über Tom Waits, The Clash, Pogues,
Nick Cave, AC/DC und Johnny Cash bis hin zum Blues, Rock'n'Roll, 60s Soul, Jazz und Spaghetti-Western-Sound!

Amplify: make louder, intensify, escalate

„Amplify“ ist Songs erster Release auf ihrem neugegründeten eigenen Label Sono Music und intensiviert den Sono Klang, indem alles langsamer, noch gezielter wird.

17 Jahre nachdem sie Keep Control auf den Tanzflächen der Welt freisetzten, schicken sie uns mit Amplify einen düsteren Vorboten des sechsten Sono Albums. Die Single zeigt das Trio in der vordersten Reihe der elektronischen Musikschaffenden, immer auf der Suche nach frischen Impulsen, um ihr kreatives Spektrum zu erweitern.

Auf Amplify flackern Trap Einflüsse mit hypnotisierender Wirkung in der unnachahmlichen Sono Klangwelt.

Amplify: die neue Sono Intensität.

Sondaschule veröffentlichten im Juli 2017 ihr neues Album Schön Kaputt und treffen damit den Zeitgeist. Die Band aus dem Pott feiert die wunderschöne Hässlichkeit des Lebens. Mehr als 600 Live-Shows haben die Herren mittlerweile absolviert. Und auch in diesem Jahr legen sie sowohl in der Festivalsaison, als auch bei ihrer Headliner-Tour im Winter gut vor und spielen sich einmal quer durch Deutschland. Der Ruf als geile Live-Band eilt ihn ja sowieso schon voraus, von daher lässt sich mit einem Konzertbesuch nicht viel falsch machen.

»Wir versprechen uns schon, mit dem Album einen ganzen Schritt nach vorne zu gehen und natürlich viele Frauen und Reichtum. Aber solange es so weiter geht, sind wir glücklich. Wir machen das seit über zehn Jahren und sind in erster Linie sieben Freunde, die Musik machen.« – Sondaschule auf ihrer Webseite

Gegründet haben sich Sondaschule kurz vor der Jahrtausendwende. Sie eiferten ihren großen Vorbildern Rancid, NOFX und The Mighty Mighty Bosstones nach, waren aber parallel dazu genervt von der damaligen Old School/New School - Debatte und gaben sich den provokant gemeinten Namen Sondaschule. Es dauerte nicht lange, bis sie die Konzerte von Bands wie Anti-Flag und Ska-P eröffneten. 2002 veröffentlichten sie ihr Debütalbum Klasse 1A und feierten das mit einer 200 Konzert starken Tour. Seitdem sieht noch einige Alben erschienen – mit Lass es uns tun schafften sie 2012 zum ersten Mal den Einstieg in die Charts. Sondaschule Tickets im Vorverkauf sichern!

This punk-funk-jazz unit born in 1978 in New York City merged avant-garde with rocking, funky grooves. Over this period the band made 15 recordings on various independent labels and traveled throughout the world sharing the stage with countless numbers of popular artists including James Brown, David Byrne and Talking Heads, The Clash, Hans & Candy Dulfer, Isaac Hayes, Prince, Larry Graham, Michelle N’dChello, Maceo Parker and countless others.

Throughout her career — a nearly decade-long run filled with three album releases, a career-shifting appearance and soundtrack for HBO’s True Detective, hundreds of shows on both sides of the Atlantic, and a sound encompassing everything from Americana to stark indie rock — Lera Lynn has balanced her fierce independence with a string of collaborations.

She's written songs with T Bone Burnett and Rosanne Cash. She's recorded albums with full bands (2014's The Avenues, hailed by outlets like Rolling Stone and American Songwriter) and smaller lineups (the experimental, NPR and New York Times-approved Resistor, which Lynn co-produced at her Nashville home).

Black Olives from London, fuse alternative grunge with elements of classic rock & brit pop, crafting high-quality songs which combine irresistible melodies with aggressive & articulate guitar sound.

Blaine L. Reininger, co-founder of the legendary post punk band, Tuxedomoon, comes to Germany in support of his new album “The Blue Sleep” released by Les Disques du Crepuscule. These shows find Reininger in fine form, moving from keyboards to guitar for the bulk of his classic numbers, including many from his seminal 1985 album “Night Air” and a selection from his large solo discography 1984-2015, including several Tuxedomoon standbys. (Yes, he plays “No Tears”). As ever, his virtuoso violin playing is featured, on such songs as “Volo Vivace”, tracks from “The Blue Sleep” and a collection of new extracts from his catalogue of music for film, dance, and theatre. Reininger's voice is as it ever was, and he has achieved a maturity of expression and phrasing that has served him well.

He is joined for this tour by noted Greek guitarist and composer, Tilemachos Mousas, with whom he has played on and off since 2007.

Auf ihrem nach einem kopflosen Dämon aus der altgriechischen Mythologie benannten Album, „Akephalos“, wagen Unzucht einen gelungenen Brückenschlag zwischen Dark Rock, Indie-Anklängen und Metal-Attacken. Noch mehr als je zuvor bedienen sich die Jungs aus einem Schmelztiegel unterschiedlichster Stile, um ihre deutschsprachigen Rock-Hymnen zum Leben zu erwecken. Immer wieder schlagen Unzucht mit sichtlicher Freude unerwartete Haken und schaffen es trotzdem, ihrem melancholisch-dunkel-angehauchten Grundsound treu zu bleiben. Mal bretthart und voll auf die Zwölf, mal ungeniert emotional, steuern Unzucht ihr Schiff immer genau dorthin, wo ihr Herz sie hinführt. Getragen von der gewohnt feurigen Stimme von Der Schulz scheren sich die Jungs erfrischend wenig um Genre-Klischees und stechen genau deswegen aus der Masse heraus. Kein Wunder, dass die Band nicht nur sowohl bei Festivals wie M’era Luna und Amphi als auch beim Wacken oder Summer Breeze immer mehr Leute begeistern kann: Tickets früh sichern ist ein guter Tipp, denn die Besucherzahlen steigen mit jeder weiteren Tour der Unzucht stetig!