Wild Primitive Chainsaw Massacre Teenage Garage Punk Trash from Burn in Hell

THE MONSTERS sind (hoffentlich bekanntermaßen) eine wahrhaft monstermäßige Trash-Rock’n’Roll- bzw. Horrorbilly-Truppe um den allseits bekannten und ebenso beliebten REVEREND BEAT-MAN aus dem idyllischen "Heidi-Land" (damit ist selbstredend die Schweiz gemeint) und verdammt noch mal die beste Garage-Band des europäischen Festlands. Schon seit 1986 machen THE MONSTERS aus den drei immer gleichen Gründen Musik: Um der langweiligen zeitgenössischen Pop- und Rock-Kultur gehörig eins auszuwischen, um Garage-Rock´n´Roll, Trash, Rockabilly, Psychobilly und Punk Rock zu einem höllischen Gebräu zu vermischen und um ihren Mageninhalt während eines Konzerts gnadenlos auf das ahnungslose Publikum auszuschütten.

Dass die Live-Shows von THE MONSTERS granatenmäßig wilde Rock´n´Roll-Spektakel sind und es schlichtweg unmöglich ist, sich dem rüden, brachialen Charme dieser Garage-Rock´n´Roll-Monster zu entziehen, kann wohl jeder vor Gott bezeugen, der eine solche schon einmal miterleben durfte! Man muß sich das in etwa wie folgt vorstellen: THE MONSTERS betreten – uniform gekleidet – den Ort des Geschehens und legen los mit einem musikalischen "Sperrfeuer" aus wildem Trash-Rock´n´Roll, 60’s-Garage-Rock, Rockabilly, Psychobilly und Punk Rock der 1970er Jahre (THE MONSTERS selbst bezeichnen ihre Musik übrigens als "Chainsaw Massacre Garage Punk Primitive Rock´n´Roll Trash"). Dazu schreit Sänger und Gitarrist REVEREND BEAT-MAN Texte über Nekrophilie, Mord, Perversion, Sex und Crime ins Mikrophon, währenddessen sein Instrument wütende Fuzz-Orgien feiert und die Rhythmussektion dazu eine wild und schnell groovende Rhythm´n´Blues-Grundlage liefert.

Konzerte dieser Art haben THE MONSTERS bereits hunderte gegeben und wußten dabei mit ihren Songs wie "High Heels And Miniskirt", "Pony Tail And Black Cadillac" oder "Burn My Mind" buchstäblich überall auf der Welt und über alle kulturellen Grenzen hinweg gleichermaßen zu begeistern. Denn THE MONSTERS sind nicht nur bereits überall in Europa aufgetreten, sondern waren auch schon in den USA, in Brasilien und Argentinien sowie in Japan auf Tour! Derzeit sind Konzerte von THE MONSTERS allerdings sehr, sehr selten – umso mehr freuen wir uns, mal wieder einen monstermäßigen Rock´n´Roll-Abend mit THE MONSTERS in Frankfurt präsentieren zu können.

Selbstverständlich haben THE MONSTERS auch schon einige Platten veröffentlicht – insgesamt an die zehn Alben (wer weiß das schon so genau... die frühen davon wurden auf jeden Fall mittlerweile wiederveröffentlicht) und unzählige Singles, die auf diversen Labels in der ganzen Welt erschienen sind. Auf Voodoo Rhythm Records, dem Label ihres Sängers REVEREND BEAT-MAN (falls es jemand noch nicht wissen sollte: Sänger von THE MONSTERS ist niemand geringeres als besagter REVEREND BEAT-MAN, der früher unter dem Namen LIGHTNING BEAT-MAN als "King of Wrestling-Rock´n´Roll" in der ganzen Welt Erfolge feierte und heutzutage mit seiner "Trash-Gospel-Show" durch die Lande zieht) kam im Herbst 2016 nach jahrelangem Warten das aktuelle, ziemlich schlicht "M" betitelte Album von THE MONSTERS heraus.

Prada Meinhoff ist ein Berliner Elektro Punk Rock Duo, bestehend aus Christin Nichols (Gesang) und Rene Riewer (Bass).

Der Musikjournalist Linus Volkmann sagt über sie: "Elektrische Chansons, Punk-Attitüde, noch Drama, Schnaps-Schorle, Synapsen in Flammen. Dieses Duo aus Berlin stellt nicht nur Tanzflächen auf den Kopf. Hinter dem attraktionsbeladenen Erstkontakt verbirgt sich bei Prada Meinhoff ein Act, der es bei allem Feuerwerk nie nötig hat, sich mühsam interessant zu machen - sondern der tatsächlich genau das einlöst, wofür Pop einfach viel zu selten steht: Ekstase, Phantasie und Abriss. Mund auf, Augen zu! Wer will, ist eingeladen, hier mehr zu finden als atemlosen Hedonismus. Prada Meinhoff muss man erlebt haben. Einzige Ausrede: Man ist bereits tot. Dann ist man entschuldigt. Come as you are."

Surf Rock´n´Roll Rockabilly Horror-Punk Legende aus St. Petersburg

MESSER CHUPS wurden 1998 von dem aus dem russischen St. Petersburg stammenden Gitarristen Oleg Gitarkin gegründet, zunächst als Nebenprojekt seiner "Industrial-Psycho-Hardcore"-Band MESSER FÜR FRAU MÜLLER und als Duo: Zur Seite standen ihm wechselnde, immer aber beeindruckende weibliche Musikerinnen - darunter eine direkte Nachfahrin des russischen Physikprofessors Leon Theremin, der das gleichnamige elektronische Musikinstrument in den 1920er Jahren erfunden hat und damit eine musikalische Revolution auslöste. Mittlerweile sind MESSER CHUPS zu viert und gemeinsam unternehmen der nunmehr unter dem Namen Oleg Gitaracula auftretende Gitarrist und die umwerfend sexy und aparte Bassistin sowie Sängerin Zombierella zusammen mit Gitarristin Intoxica und dem Schlagzeuger Rockin´ Eugene einen überaus wilden Ritt durch die Trash-Kultur der 1950er und 60er Jahre.

Bei MESSER CHUPS treffen Surf-Musik, Rock´n´Roll, Rockabilly und Horror-Punk auf die Soundtracks von billigen Horrorfilmen und anderen B-Movies und gleich auch noch auf Lounge-Music und trashige Science-Fiction-Electronica. Stellt euch vor: ED WOOD trifft auf DAVIE ALLEN & THE ARROWS, DICK DALE meets RUSS MEYER, THE CRAMPS benutzen einen analogen sowjetischen Synthesizer und THE TRASHMEN gar ein Theremin – diese abenteuerliche Mischung wird von MESSER CHUPS selbst als "Post-Easy-Listening" bezeichnt, während andere sie als skurril, okkult, kriminell, sexy, vampiresk oder schlichtweg verboten umschreiben.

Bei ihren Live-Konzerten verpacken MESSER CHUPS ihre Musik dann zusätzlich auf äußerst unterhaltsame Art in ein "Gesamtkunstwerk", bei dem auch der visuelle Aspekt nicht zu kurz kommt: Im Hintergrund der Bühne laufen Clips aus entsprechenden Trash-Filmen, es kommt "Titty-Twister"-Atmosphäre auf und man könnte glatt meinen, MESSER CHUPS seien direkt aus einem Film von QUENTIN TARANTINO herabgestiegen.

Damit konnten MESSER CHUPS sogar MIKE PATTON von FAITH NO MORE und MR. BUNGLE überzeugen, der eines der bereits fast unzähligen Alben der Formation (es dürften mittlerweile mehr als zehn Stück sein) auf seinem eigenen Label Ipecac Recordings veröffentlichte. Denn auch auf Platte wissen MESSER CHUPS zu überraschen und scheuen nicht davor zurück, Songs von MINISTRY oder das "Twin Peaks Theme" nachzuspielen.

Spätestens seit der Veröffentlichung des Albums "Crazy Price", das im Jahre 2005 auf Ipecac Recordings (dem besagten Label von MIKE PATTON) erschien, haben MESSER CHUPS Kultstatus erlangt und sich weltweit eine eingeschworene Fangemeinde erspielt. Dazu beigetragen haben dürfte auch eine Story über die Band im russischen "Playboy" sowie die Tatsache, dass MESSER CHUPS den Werbespot einer bekannten deutschen Automarke mit ihrer Musik beschallen durften. Und wie stellte ein amerikanischer Kritiker so schön fest: "MESSER CHUPS spielen Science-Fiction-Musik für Leute die wissen, dass die Zukunft tatsächlich bereits vor mehr als 40 Jahren stattgefunden hat".

Bloodywood is a Metal Band from India known for pioneering a sound that seamlessly fuses Indian folk instruments with metal to devastating effect. Expect to hear the percussive power of the mighty Dhol, the melancholic flute, the single stringed Tumbi and several other uncommon, yet distinctly characteristic sounds from India. A combination of thunderous Hindi/Punjabi choruses and meaningful yet unforgiving rap verses along with the ethnic instrumentation makes Bloodywood a truly unique experience.

Doctor Krapula ist eine der wichtigsten und einflussreichsten Rockbands Lateinamerikas. Nach ihrer erfolgreichen Sommer Tour 2018 und einigen Support Shows für BUKAHARA im Herbst 2018 , kommen sie im August 2019 mit Ihrem aktuellen Album “ANIMAL” auf Tour um mit uns zusammen Ihr 21-Jähriges Bandbestehen zu feiern.

Ihre Musik ist eine kraftvolle Mischung aus Punk, Cumbia, Ska, Hip Hop und Reggae und bietet anspruchsvolle Texte zu sozialen Themen und zum Umweltschutz. Ihre professionelle Show ist so mitreißend, dass die Zuhörer mit dem ersten Ton zu tanzen beginnen und sich die Euphorie auf das ganze Publikum überträgt. Sie ist eine einflussreiche und unabhängige Band, mit mehr als 800 Konzerten in 15 Ländern, 8 Alben und einer DVD Dokumentation.

Doctor Krapula wurde bereits mit 5 Nominierungen zum Latin Grammy und zahlreichen Preisen, sowie der Anerkennung durch die nationalen öffentlichen Medien und einschlägiger Musikpresse ausgezeichnet. Die Mitglieder der Band leiteten und arbeiteten mit Künstlern wie, unter anderen, Manu Chao, Ska-p, Seed, Juanes, Café Tacuba in mehreren Musik- und Sozialprojekten zusammen. Doctor Krapula ist die einzige Band, die den Preis des Nationalkongresses von Kolumbien als höchste Ehrung für ihr Engagement und ihre Aktivitäten im Umweltbereich erhalten hat.

Die fünf Musiker bieten eine Liveshow auf höchstem Niveau und Intensität, die für die Zuschauer ein einzigartiges und unvergessliches Erlebnis ist, und in der die Zuhörer selbst Protagonisten sind. Referenzen: Open Flair/ Lowlands(NL)/Funkhaus Europa Festivals / Esperanzah Festival(BEL) / Zwarte Cross (NL) Burg Herzberg Open Air (D) / Mighty Sounds(CZ) / Breminale/ Bochum Total / U+D Porta Westfalica / Stemwede Open Air / Africa Karibik Festival / Weinturm Open Air/ Der Krater bebt / Labertalfestival/ Weserlieder / World Music Festival ..uvm.

KOZA MOSTRA wurden 2012 von Ilias Kozas in Griechenland gegründet.
Mit Ihrer Mischung aus Ska, Rock, Balkan , Punk Musik und Rebetiko (traditionelles griechisches Musik Genre) nahmen sie 2013 mit Ihrem Song „Alcohol is free“ an der Vorrunde des Eurovision Song Contests teil. Ohne Probleme schafften sie es in die Finalrunde in Malmö und erreichten den 6 .Platz im Finale.
Ihr letztes Album „Corrida“ erschien Ende 2017.
2019 wollen sie nun erstmals auch die deutschen Bühnen auf einer längeren Tour entern!

Schon immer war die Menschheit von der Blauen Stunde fasziniert. Von diesen ganz besonderen Augenblicken, kurz bevor die Grenze zwischen Tag und Nacht zu verschwimmen beginnt, die Sonne langsam untergeht und sich immer länger werdende Schatten über das Land legen. Das ist die Zeit, in der sich FAELDER am wohlsten fühlen. Unter dem geheimnisvollen Namen haben sich Members von Unheilig und In Extremo zu einer neuen Allstarformation zusammen geschlossen, um
allen ruhelosen Seelen mit ihrer atmosphärischen Mischung aus kraftvollem Rock und hymnischem Pop neues Heim zu geben. Willkommen in der dunklen Zwischenwelt von FAELDER!

In FAELDER bündeln zwei der erfolgreichsten deutschsprachigen Formationen ihre Kräfte zu einer echten Dark-Pop-Supergroup: FAELDER bestehen aus Keyboarder/ Producer Henning Verlage, der als musikalischer Mastermind von Unheilig für über 4 Millionen verkaufter Einheiten verantwortlich zeichnet. Die letzten vier Alben von Unheilig konnten den 1. Platz der LongplayCharts entern (jeweils Top 3 in der Schweiz und Österreich) und wurden mit Multiplatin ausgezeichnet. Das solide Rock-Fundament steuern Gitarrist Sebastian Lange und Drummer Florian „Specki T.D.“ Speckardt bei, die mit In Extremo seit Mitte der 90er Jahre als erfolgreichste Pionierformation des Mittelalter-Rock gelten und ebenfalls mit ihren letzten vier Releases die vorderen Ränge der Hitparaden für sich beanspruchten. Vervollständigt wird die Besetzung von Bassist Adrian Kehlbacher und Sänger Kai Niemann. Bundesweit wurde der aus Sangerhausen stammende Musiker mit der 2001 veröffentlichten Top 4-Single „Im Osten“ bekannt, für die er im
Anschluß mit einer goldenen Schallplatte ausgezeichnet wurde. Niemann hat insgesamt bisher fünf Solo-Alben veröffentlicht und fügt sich perfekt in das Line-Up von FAELDER ein.

Shortparis are well on their way to deserved international acclaim and already being heralded as "the best Russian live act". Hailing from St. Petersburg and led by charismatic frontman Nikolay Komiagin, the band continues to build a reputation for its jaw-dropping ritualistic performances and dark, electronic soundscapes, as "irrational, spastic dance grooves" converge with "post-punk, experimental noise and acoustic chanson" to form a musical aesthetic that is one of a kind.

Performing in Russian, French and English, Shortparis are nothing short of a revelation as they aim to provide a fitting soundtrack to their everyday lives, a sound that mirrors St. Petersburg as it was and is. "You know, I constantly dream of coming across bands like Shortparis yet so rarely do," writes John Doran of The Quietus. "Ambitious, bombastic, incredibly pretentious, erotic, thrilling, impossible to pin down, vaguely deviant, fun to dance to and full of revolutionary potential. Sure, if you listen hard enough you can hear them laughing but you would be a fool to make the mistake of presuming that they’re joking."

Their music videos are almost equally intense and leave room for interpretation. Take the companion visuals to "Страшно" (Strashno / transl. "Scary") for instance. The lyrics reflect a current state of anxiety as the visuals try to reveal a sort of ongoing hysteria. Only hours after filming at a school, someone called the police about possible terrorist activities: "Our music video is trying to manifest the state of some part of our generation. It is provocative and refers to some social tragedies, which are not reflected in our visual culture. Taboos and fears are opened up: no matter what is written in Arabic letters, ´love´ or ´friendship´, it must be terrorism, bald heads must mean nazis, and so on. But after all this play with meanings, only anxiety stays and it grows."

Authentisch und detailgetreu, mit virtuoser Gesangs- und Gitarrenarbeit, ausgefeiltem Chorgesang und energiegeladenen Rockgrooves bieten JOURNEYE ein Programm, das für den begeisterten Rockhörer, wie auch für den leidenschaftlichen Journey-Fan gleichermaßen einen Abend mit mitreißender Rockmusik und jeder Menge Spaß garantiert. Weltbekannte Radiohits, schmachtende Balladen und kernige Rocker … die Musik von „Journey“ umfasst alle Facetten der klassischen Rockmusik, und bildete die Grundlage des „Stadionrock“-Genres … originalgetreu dargeboten von JOURNEYE!!!

Jahr 2015: Lauren Tate, damals 16 Jahre alt, beschließt die Qualen der Unterdrückung, die sie auf ihrer Schule in South Yorkshire erfahren muss, zu beenden und kehrt der Einrichtung kurzerhand den Rücken zu.
Exzentrisch, ein Außenseiter und voll kompromissloser kreativer Schöpfungskraft – Lauren kanalisiert ihre Erfahrungen der Entfremdung und Unterdrückung in ein Projekt, das in Farbe und zügelloser Lebensbejahung den Unterdrückungsapparat regelrecht ins Lächerliche zieht.
Mehr selfmade und kompromissloser geht nicht
Sie sind selbstgemacht und frei. Eine Band und Vision einer jungen Frau, die europaweit eine große, leidenschaftlich loyale Fangemeinde um sich gebildet hat.
Mit hunderten von Shows in ganz Europa, einer punk frechen Attitüde machen sich Hands Off Gretel zu einer eigenen Marke und gern gehörten Stimme der Außenseiter, Punks und Misfits. Mit ihrem Grrrls Riot Stil erfinden sie den Grunge-Sound der 90er neu, und führen den einstigen Geist der Distillers for.