Dokumentarfilm über Musik und Mitglieder prägender Bands
Vor über 50 Jahren, Ende der 1960er-, Anfang der 70er-Jahre, explodierte in den deutschen Musikszenen die Kreativität. Diese weltweit hörbare Supernova wurde Krautrock genannt. In ihr entstanden neue musikalische Elemente, die es vorher nicht gegeben hatte und aus denen die Musiker noch nie gehörte Klangwelten erschaffen konnten. In der US-Dokumentation KRAUTROCK 1 erzählen prägende Musiker und Bands dieser Zeit von den Entwicklungen in Köln, Düsseldorf und Hamburg.

Mit: Irmin Schmidt, Jaki Liebezeit, Malcolm Mooney (CAN), Damo Suzuki (CAN, DAMOSUZUKI NETWORK), Theo König, Dieter Klemm, Vridolin Enxing (FLOH DE COLOGNE), Wolfgang Flür (SPIRITS OF SOUND, KRAFTWERK), Eberhard Kranemann (KRAFTWERK, KRAUTWERK), Harald Grosskopf (ASHRA, KRAUTWERK), Michael Rother (SPIRITS OF SOUND, KRAFTWERK, NEU!, HARMONIA), Hans Lampe (LA DÜSSELDORF), Miki Yui (JAPANDORF), Jean-Hervé Péron, Werner Diermaier (FAUST)
USA 2019, Originalfassung mit dt. Untertiteln, FSK: ohneAltersbeschränkung, Osnabrücker Erstaufführung, 129 Min.; Regie: Adele Schmidt und José Zegarra Holder

Dokumentarfilm über Musik und Mitglieder prägender Bands
Vor über 50 Jahren, Ende der 1960er-, Anfang der 70er-Jahre, explodierte in den deutschen Musikszenen die Kreativität. Diese weltweit hörbare Supernova wurde Krautrock genannt. In ihr entstanden neue musikalische Elemente, die es vorher nicht gegeben hatte und aus denen die Musiker noch nie gehörte Klangwelten erschaffen konnten. In der US-Dokumentation KRAUTROCK 1 erzählen prägende Musiker und Bands dieser Zeit von den Entwicklungen in Köln, Düsseldorf und Hamburg.

Mit: Irmin Schmidt, Jaki Liebezeit, Malcolm Mooney (CAN), Damo Suzuki (CAN, DAMOSUZUKI NETWORK), Theo König, Dieter Klemm, Vridolin Enxing (FLOH DE COLOGNE), Wolfgang Flür (SPIRITS OF SOUND, KRAFTWERK), Eberhard Kranemann (KRAFTWERK, KRAUTWERK), Harald Grosskopf (ASHRA, KRAUTWERK), Michael Rother (SPIRITS OF SOUND, KRAFTWERK, NEU!, HARMONIA), Hans Lampe (LA DÜSSELDORF), Miki Yui (JAPANDORF), Jean-Hervé Péron, Werner Diermaier (FAUST)
USA 2019, Originalfassung mit dt. Untertiteln, FSK: ohneAltersbeschränkung, Osnabrücker Erstaufführung, 129 Min.; Regie: Adele Schmidt und José Zegarra Holder

Helmut Göldner (75) lebt im kleinen Örtchen Sieglitz, irgendwo in Sachsen-Anhalt. Als er mit 15 das erste Mal „Kino macht“ ist es um ihn geschehen. Filmrollen, Projektoren und Landstraßenkilometer bestimmen fortan sein bewegtes Leben. Und das seiner Frau Rita und Tochter Heike, zwar stets an seiner Seite, aber immer kritisch-ironische Beobachterinnen ihres „Kinomanns“. Fast täglich fährt er los, um dort Filme zu zeigen wo es schon lange keine Kinos mehr gibt. Er weiß viel über die Mentalität, die Sorgen und Nöte seiner Besucher*innen zu berichten, die oft lange überlegen müssen, ob sie sich eine Kinokarte leisten können.

Der Film begleitet den dienstältesten mobilen Filmvorführer Deutschlands in seinem 60. Jubiläumsjahr. Er erzählt von Liebe und Leidenschaft, zu dem was man tut und dem, was das mit einer Familie macht. Und von Helmut Göldner dem Superman, dessen Kräfte seiner Meinung nach nie enden und auch nicht enden dürfen, denn nach ihm, da kommt keiner mehr.
"Jeder Mensch, der ein Herz fürs Kino hat, wird diesen Film lieben!" (programmkino.de)
Deutschland 2020, FSK: ohne Altersbeschränkung, FBW-Prädikat: besonders wertvoll, Os. Erstaufführung, 90 Min.; Regie: Matthias Ditscherlein.

Wer wenn nicht jetzt - Phil Siemers bringt den Soul zurück!

Schon mit zarten 13 Jahren beginnt der junge Hamburger Phil Siemers seine ersten Songs zu schreiben. Mal Deutsch, mal Englisch erkundet er die Welt des Songwriting bis er schließlich beim Soul landet. Mit neu gefunden Vorbildern wie Bill Withers, Marvin Gaye oder Donny Hathaway nehmen die eigenen Songs schnell Form an. Dabei erinnern seine Werke, auch dank seiner einzigartig warmen Stimme, schnell an Künstler wie Roger Cicero, Max Mutzke, Laith Al-Deen was ihm auch gleich eine Stelle in der Besetzung der Band Soulounge verschafft, mit welcher eben genau diese Künstler in ihrer Vergangenheit auch bereits zusammengearbeitet haben.

Doch auch unter eigenem Namen ist Phil Siemers nun schon seit einiger Zeit unterwegs und macht neben Auftritten in legendären Clubs wie dem Hamburger Jazzclub Birdland auch Fernsehen und Radio unsicher. Mit seinem 2020 erschienen Debütalbum Wer wenn nicht jetzt ist der Hamburger mit einzigartigen Stimme nun 2021 auf großer Tour. Sichert euch also gleich eure Tickets und erlebt selbst live was passiert von Pop, Soul und Jazz zu einer Einheit verschmelzen.

USA 2020, Originalfassung (Englisch) mit dt. Untertiteln, FSK: ohne Altersbeschränkung, 108 Min..
Regie: Chloé Zhao. Besetzung: Frances McDormand, Charlene Swankie, Linda May, David Strathairn.

Oscar-prämiertes Sozialdrama über eine Nomadin der Arbeit

USA 2020, Originalfassung (Englisch) mit dt. Untertiteln, FSK: ohne Altersbeschränkung, 108 Min..
Regie: Chloé Zhao. Besetzung: Frances McDormand, Charlene Swankie, Linda May, David Strathairn.

Oscar-prämiertes Sozialdrama über eine Nomadin der Arbeit

USA 2020, Originalfassung (Englisch) mit dt. Untertiteln, FSK: ohne Altersbeschränkung, 108 Min..
Regie: Chloé Zhao. Besetzung: Frances McDormand, Charlene Swankie, Linda May, David Strathairn.

Oscar-prämiertes Sozialdrama über eine Nomadin der Arbeit

Was ist eigentlich ein Poetry Slam?
Als „Poetry Slam“ bezeichnet man einen modernen Dichterwettstreit, bei dem Autoren ihre selbst geschriebenen Texte auf einer Bühnen vor Publikum präsentieren. Poetry Slams sind Mitte der 80er Jahre in Chicago entstanden und haben sich im Laufe der Zeit weltweit so erfolgreich verbreitet, dass inzwischen in nahezu jeder deutschen Großstadt mindestens ein regelmäßiger Poetry Slam ausgetragen wird.
Bei einem Poetry Slam sind drei einfache Regeln zu befolgen:
Die vorgetragenen Texte müssen von den Hauptakteuren bzw. Autoren, den sogenannten „Slam Poeten“ oder „Poetry Slammern“, selbst geschrieben sein.
Poetry Slammer dürfen für ihren Auftritt weder Requisiten noch Musikinstrumente verwenden.
Poetry Slammer müssen sich außerdem an ein vorgegebenes Zeitlimit von durchschnittlich fünf Minuten halten. (In der Lagerhalle 7 Minuten.)
Den Autoren stehen bei einem Poetry Slam also immer nur ihre Körper und ihre selbst verfassten Texte zur Verfügung, um innerhalb von fünf (sieben) Minuten mit ihrem witzigen, nachdenklichen oder gereimten Stück Bühnenliteratur das Publikum zu begeistern. Am Ende einer solchen Veranstaltung wird durch das Publikum ein Sieger bestimmt, doch wichtiger als der sportliche Wettkampf sind stets das gesprochene Wort und die Kunst an sich. Traditionell sind die Werke von Poetry Slammern komisch oder ernst und beschäftigen sich häufig mit Alltäglichem oder Erlebtem. Aber generell ist alles erlaubt und alles darf erwartet werden.
http://www.lektora.de/poetry-slam/

Frankreich 2016, Originalfassung mit Untertiteln, FSK: ohne Altersbeschränkung, 118 Min.; Regie: Cyril Dion und Mélanie Laurent.

Inspirierender Dokumentarfilm zur Europäischen Mobilitätswoche

Frankreich, Bangladesch, Dänemark, Portugal 2019, Originalfassung (Bengali) mit dt. Untertiteln, FSK: ab 12, Os. Erstaufführung, 95 Min.; Regie: Rubaiyat Hossain. Besetzung: Rikita Nandini Shimu, Novera Rahman, Deepanwita Martin, Parvin Paru, Mayabe Maya

Starkes Frauen-Drama über kämpferische Näherinnen in Bangladesh