Ein reales Szenario aus den 80er Jahren steht am Anfang unserer Auseinandersetzung: ein Arzt bewahrt ein totes Baby in einer Tiefkühltruhe auf, um dieses aufgetaut immer wieder gerade entbundenen Müttern zur Vortäuschung einer Totgeburt zu zeigen. Die lebenden Kinder werden dabei unter dem Deckmantel der katholischen Kirche an kinderlose Paare verkauft. Ausgehend von der Diskrepanz zwischen der Darstellung von waisen Heldenfiguren und Superhelden in der Populärkultur und der systematischen Verwaisung durch hunderttausendfachen Kinderraub in westlichen Staaten, fragen wir nach der (Selbst-) Darstellung der freien, demokratischen Gesellschaften. Wir fragen danach, was die westlichen Gesellschaften gerne vorzeigen, was gerne gesehen wird und was lieber nicht gezeigt und gesehen wird oder sogar aktiv unterdrückt und ausgeblendet wird.


(Quelle: www.vollmilch.me)

Das Kultformat schon zum 12. Mal in Hannover. Als neue Aktionsform begeistert Rudelsingen immer mehr Menschen in ganz Deutschland. In lockerer Atmosphäre treffen sich Menschen jeden Alters mit und ohne Handicap und singen gemeinsam Hits und Gassenhauer von damals bis heute. Tobias Sudhoff, Pianist, Kabarettist und Entertainer, begleitet die Sangesfreudigen durch einen gemeinsamen Karaoke-Abend ohne Soloauftritte. Die Texte werden per Beamer an die Wand projiziert. Das Programm bietet von Abba über NDW und Mundorgel bis Zarah Leander eine große musikalische Vielfalt.

Das neue Kabarettprogramm von Frank-Markus Barwasser

„Weg von hier“ – unter diesem Titel schickt Frank-Markus Barwasser sein Alter Ego Erwin Pelzig mit einem neuen Soloprogramm ab 2017 auf Deutschlands Bühnen. „Weg von hier“ sind aber auch die Worte, mit denen viele Fluchten beginnen. Gab es einst die Flucht aus der Aufklärung in die Romantik, ist es heute die Flucht aus der Realität in eine gefühlte Wirklichkeit, eine Flucht in die Internet-Schutzräume der Gleichdenkenden, eine Flucht vor der Informationsflut in ein tatsachenbefreites Leben.

Solche Fluchtwege sind verworren und unübersichtlich. Ob sie in eine neue Romantik führen, erscheint ziemlich ungewiss. Weil Erwin Pelzig aber ohnehin lieber bleibt als geht, will er zumindest wissen, was hinter diesen Fluchten steckt. Wem nützen sie und wer sind hier eigentlich die Schleuserbanden? So gräbt und grübelt sich Pelzig in „Weg von hier“ durch das Chaos unseres angeblichen Epochenwandels, wie immer begleitet von seinen beiden Freunden Hartmut und Dr. Göbel.

Frank-Markus Barwasser steht seit über 20 Jahren auf Deutschlands Kabarettbühnen. Daneben verfasste er das Theaterstück „Alkaid“, welches ab 2010 über zwei Spielzeiten erfolgreich am Münchner Residenztheater aufgeführt wurde. 2007 lief der erste Film mit Erwin Pelzig „Vorne ist verdammt weit weg“ in den deutschen Kinos.
Von 1998 bis 2015 war er bei ARD und ZDF mit seiner satirischen Talkshow „Pelzig hält sich“ zu sehen. Gemeinsam mit Urban Priol gab er bis 2013 den Gastgeber in der ZDF-Kabarettsendung „Neues aus der Anstalt“.

Nach „Pelzig stellt sich“ ist „Weg von hier“ Barwassers achtes Kabarett-Solo.

www.pelzig.de

CAVEMAN – Du sammeln, ich jagen!

Der Amerikaner Rob Becker schrieb mit CAVEMAN das erfolgreichste Solo-Stück in der Geschichte des Broadways. Nachdem CAVEMAN in den Vereinigten Staaten von einem Millionen-Publikum bejubelt wurde, feiert der moderne Höhlenmann weltweite Erfolge.
Auch hierzulande begeistert die Kult-Comedy in der Übersetzung von Kristian Bader und der Regie von Esther Schweins alle, die eine Beziehung führen, führten oder führen wollen.
Denn CAVEMAN wirft einen ganz eigenen Blick auf die Beziehung zwischen Mann und Frau.
Von seiner Frau vor die Tür gesetzt begegnet Tom, der sympathische Held im Beziehungsdickicht, im "magischen Unterwäschekreis" seinem Urahn aus der Steinzeit, der ihn an Jahrtausende alter Weisheit teilhaben lässt: Männer sind Jäger und Frauen sind Sammlerinnen. Eine Tatsache, die die menschliche Evolution bis heute nicht hat ändern können.
Was der Durchschnitts-Mann schon immer vermutet hat, weiß Tom nun aus erster Hand und fragt sich: "Warum betrachten wir Frauen und Männer nicht einfach als völlig unterschiedliche Kulturen? Mit verschiedenen Sprachen, verschiedenen Verhaltensweisen und verschiedener Herkunft?" Von dieser Erkenntnis beflügelt, analysiert Tom das befremdliche Universum der Sammlerinnen: Diese geheimnisvolle Welt von besten Freundinnen, Einkaufen und Sex. Mit immensem Mitteilungsbedürfnis, trockenem Humor
und ironischem Blick beobachtet Tom auch die Lebensweise des Jägers. Er enthüllt, welche Erfüllung „Rumsitzen, ohne zu reden“ bedeuten kann, warum Männer durch das Fernsehprogramm zappen müssen und dass eine Unterhaltung unter Jägern mit den Worten
"Lass uns in den Keller gehen, Sachen bohren" beginnt und gleichzeitig endet.
www.caveman.de

Electric Swing Circus
Meine Damen und Herren, Manege frei! Der Electric Swing Circus kommt in die Stadt und liefert mit seiner Fusion aus frechem 20er Swing und stampfenden Electro-Beats, die sich durch Breakbeat, House, Reggae und Dubstep schlängelt eine umwerfende und mitreißende Bühnen Show.

Den Archetyp haben Joan Baez und Joni Mitchell erschaffen, und Generationen von Künstlerinnen – von Tracy Chapman bis Laura Marling – haben ihn weiterentwickelt. Jetzt erfindet Fatou dieses starke Bild neu, für eine andere Zeit und einen anderen Kontinent. Fatoumata Diawaras Debütalbum bringt ein neues, großes Talent zum Klingen – mit einer Reihe wunderschöner, selbst geschriebener Songs und einer aufregenden Lebensgeschichte dahinter.

Damon Albarn, Toumani Diabaté, Herbie Hanckock und John Paul Jones von Led Zeppelin sind nur einige wenige derjenigen, die Fatous musikalischem Zauber erlegen sind. Sie war bei Shows von Africa Express und AfroCubism präsent und hat bei Hancocks Projekt „Imagine“ mitgewirkt. Ihr Debüt aber ist fast vollständig ihr eigenes Werk: Selbst komponiert und arrangiert, auch Background-Gesang und Percussion stammen von ihr. Das Album atmet eine ganz natürliche Wärme, Selbstvertrauen und eine Spontaneität, die nur Künstler wie Fatoumata Diawara verströmen.

Ein aufregendes Beispiel portugiesisch-sprachiger Sängerinnen gibt die angolanische Künstlerin Aline Frazão, die afrikanischen Traditionen und ihren Weiterentwicklungen von Brasilien bis Kuba auf ihrem ersten Album Clave Bantu höchst spannend nachspürt.

Aus ihrer Sicht bilden die Traditionen lusophoner Musik und die Rhythmen der afrikanischen Diaspora Teile einer großen, gemeinsamen, musikalischen Welt. Ihre Musik spiegelt den eigenen Lebensweg und ihre Reisen wider. Clave Bantu wurde zwischen Luanda, Lissabon, Barcelona, Madrid und Santiago geschrieben, so Aline Frazão. Sie wuchs in Angolas Hauptstadt Luanda auf und besuchte eine portugiesische Schule. Im Radio, so erinnert sie sich, hörte sie eine Mischung von Klängen und Rhythmen aus anderen Teilen Afrikas, Europas, Nordamerikas und Brasiliens. Während des Studiums in Europa begegnete sie Musikern verschiedener Genres und Kulturen und setzte so ihre musikalische Reise fort. Heute wohnt sie in der spanischen Stadt Santiago de Compostela.

In ihren Kompositionen verbindet Aline Frazão Stilrichtungen, die in der westafrikanischen Rhythmussignatur wurzeln, die populäre Musik Brasiliens, Kubas und von den Kapverden mit Jazzeinflüssen.

Meret Becker – eine Künstlerin mit vielen Gesichtern

Sie trägt mit Vorliebe ausgefallene Klamotten, gilt als höchst unkonventionell und bringt eine schier unerschöpfliche Energie mit sich. Die Rede ist natürlich von der Berliner Schauspielerin und Musikerin Meret Becker. Als Mitglied einer waschechten Künstlerfamilie wurde ihr das Talent zur Schauspielkunst regelrecht in die Wiege gelegt, und so verwundert es kaum, dass diese Frau vor der Kamera Furore macht. Ihr Bruder ist kein geringerer als das bekannte Enfant-terrible der deutschen Schauspielszene – Ben Becker, mit dem sie für verschiedene Produktionen bereits gemeinsam auf der Bühne stand.

Bekannt wurde Meret Becker 1991 in der deutschen Filmkomödie "Kleine Haie". Weitere Rollen und erste Auszeichnungen folgten. Für Ihre schauspielerische Leistung in „Fremde, liebe Fremde“ erhielt sie 1992 den renommierten Grimme-Preis. Nur drei Jahre später wird sie für ihre überzeugende Darstellung in „Das Versprechen“ außerdem mit dem Bayrischen Filmpreis belohnt.

Dass sie nicht nur Talent mitbringt, sondern eine echte Powerfrau ist, beweist Meret Becker seit Februar 2015 als Berliner Tatort-Ermittlerin Nina Rubin – eine Rolle, die ihr wie auf den Leib geschrieben scheint.

Auch als Musikerin feiert Meret Becker Erfolge

Neben der Schauspielerei hat die Berlinerin noch eine zweite große Leidenschaft: Die Musik. Sie singt nicht nur, sondern spielt auch eine ganze Bandbreite von Instrumenten. Darunter nicht nur das Klavier, sondern mitunter auch ein recht schräges Instrument: die singende Säge.

Ihre Musik ist stets genauso facettenreich wie sie selbst und reicht von Folk über Blues bis hin zu Bluegrass. Diese Frau liebt es einfach, sich stilistisch auszuprobieren. Mittlerweile blickt Meret Becker auf fünf eigene Studioalben zurück. Darunter die 2014 zuletzt veröffentlichte, sehr persönliche Platte "Deins & Done", die sie gemeinsam mit dem Musikprofi Buddy Sacher aufgenommen hat.

In ihren Bühnenshows kann sich das Multitalent ungebremst öffnen und weiß ihr Publikum zu überraschen. Mal haucht sie ins Mikrophon und präsentiert sich zart, beinah zerbrechlich. Dann wiederum geht sie mit voller Kraft voraus und schmettert ihre Songs nur so heraus. Ein Erlebnis, das man zweifellos unbedingt live erleben muss.

Neues Programm "Le Grande Ordinaire" live erleben

Ihr neues Programm "Le Grand Ordinaire" ist eine Collage aus musikalischen Bildern und surrealen Liedern, die von Reisenden erzählen und eine einmalige Stimmung erzeugen. Dass sollten Sie sich nicht entgehen lassen – sichern Sie jetzt Ihr Meret Becker Ticket und erhalten Sie einen exklusiven Einblick in den inneren Film der Künstlerin, für den sie einen unvergesslichen Soundtrack liefert.

(Quelle Text: sw | AD ticket GmbH)