Vincet Pfäfflin - "Ist die Welt noch ganz dicht, oder liegt's an mir? Bin ich nicht ganz dicht?"

Es sind die großen Fragen des Lebens, denen sich Vincent Pfäfflin in seinem neuen Programm stellt. Er hat viel Zeit damit verbracht, so dicht wie möglich zu sein. Immer dichter wollte er werden. Aber je dichter er wurde, desto undichter fühlte er sich. Deswegen ist er jetzt nicht mehr ganz so dicht.

Der Nebel im Hinterstübchen lichtet sich und macht Platz für Beobachtungen aus dem Alltag – manche glasklar, andere schleierhaft. Lässig, mit Scharfsinn und ausgefeilten Wortspielen präsentiert uns Vincent Pfäfflin, wie er Dinge, die er nicht versteht und solche, die ihn nicht verstehen, verständlich und unverständlich macht.

Der Komiker mit dem besonderen Gespür für Timing hat die Langsamkeit neu definiert und Lethargie zu seinem Markenzeichen gemacht. Vincent Pfäfflin ist RTL Comedy Grandprix-Gewinner und selbst ernanntes Ritalin-Model. Er wäre auch Rapper geworden, aber die Beats sind so unglaublich schnell.

(Quelle Foto:  Alexander Freundorfer)

Das Kultformat schon zum 12. Mal in Hannover. Als neue Aktionsform begeistert Rudelsingen immer mehr Menschen in ganz Deutschland. In lockerer Atmosphäre treffen sich Menschen jeden Alters mit und ohne Handicap und singen gemeinsam Hits und Gassenhauer von damals bis heute. Tobias Sudhoff, Pianist, Kabarettist und Entertainer, begleitet die Sangesfreudigen durch einen gemeinsamen Karaoke-Abend ohne Soloauftritte. Die Texte werden per Beamer an die Wand projiziert. Das Programm bietet von Abba über NDW und Mundorgel bis Zarah Leander eine große musikalische Vielfalt.

Erzählungen aus einem Leben inmitten von Frühstücksblech und Affen, Kokarausch und Wahn, Beschaffungskriminalität und Drogendeals, Knastschlägerei und Flucht - "Shore, Stein, Papier" feiert sechsjähriges Bestehen im Pavillon Hannover. Im Dezember 2012 ging die erste Folge der Biografie-Serie online, die 2015 mit dem Grimme Online Preis ausgezeichnet wurde und worauf der gleichnamige Spiegel-Bestseller folgte.

Der Tod - Ein Komiker zum Totlachen

Wer hätte gedacht, dass etwas so Beängstigendes wie der Tod so viel Spaß machen kann. Mit einem Humor so scharf wie seine Sense bringt der Comedian, dessen Gesicht stets im Dunkeln bleibt, alle zum Lachen. So tritt er auch mal vor einer Gruppe Nonnen oder in Altersheimen auf. Der Künstler greift gekonnt ein Thema auf, das wirklich jeden betrifft und schafft es dort, wo sonst nur bedrücktes Schweigen und Angst herrscht, für echte Lachtränen zu sorgen.

Neben viel schwarzem Humor und einer Prise Gesellschaftskritik ist der Tod überraschend warmherzig. Er ist eben ein sehr menschlicher Tod und das einzig traurige an seinen Shows ist, dass Sie nach zwei Stunden zu Ende ist.

Der Erfolg des Todes

Doch wer verbirgt sich hinter der schwarzen Kutte? Das weiß niemand so genau, denn der Berliner Bühnenkünstler möchte lieber unbekannt bleiben. Bekannt sind allerdings seine Erfolge. Seit 2011 ist er auf den Bühnen Deutschlands unterwegs und heimste schon etliche Auszeichnungen, wie zuletzt den Thüringer Kleinkunstpreis ein. 2016 schaffte er es sogar ins TV und bescherte den Zuschauern von TV total einen wunderbar düsteren Abend voller Lacher.

Wer Heinz Strunk nicht kennt hat definitiv etwas verpasst, denn Heinz Strunk ist Kult. Ganz egal ob Bücher, Filme, Musik oder Theater, alles was dieser Mann in die Hand nimmt trägt eine klare Handschrift, welche sich immer aus tragischem, komischen und skurrilem zusammensetzt. Begonnen hat alles 1993, als er sein erstes Gag-Album Spaß mit Heinz heraus brachte. Dieses bekam Bela B. von den Ärzten in die Hände, der die Platte an Rocko Schamoni weitergab. So kam der Kontakt zwischen Strunk und Schamoni zustande, die zusammen mit Jacques Palminger, Studio Braun gründeten und schnell für ihre absurden Telefonstreiche bekannt wurden.

Allerdings war Heinz auch weiterhin musikalisch tätig und spielte unter anderem in der Band von Michy Reincke. Später war er dann mit der Tanzband Tiffanys unterwegs. Die Erfahrungen dieser Zeit verschriftlichte er in seinem Buch Fleisch ist mein Gemüse, welches sich insgesamt über 400.000 Mal verkaufte und später sogar verfilmt wurde. Auch die folgenden Bücher – darunter Fleckenteufel und Junge rettet Freund aus Teich. – erreichten immer Bestseller-Status. Sein nächstes Buch Zum Goldenen Handschuh ist das erste, das ohne autobiographische Erfahrungen auskommt, aber natürlich trotzdem den Strunk typischen Humor beibehält. Protagonist ist der deutsche Serienmörder Fritz Honka, der in den 1970er Jahren sein Unwesen trieb. Seine Opfer suchte er sich in der Hamburger Absturzkneipe nach welcher das Buch benannt ist.

Momentan ist Strunk mit dem Programm zu seinem gleichnamigen Buch und Film Jürgen unterwegs. In diesem werden auf Strunk typisch skurrile Art und Weise der Pförtner Jürgen Dose und sein, im Rollstuhl sitzender Freund, Bernd Würmer auf der Suche nach der großen Liebe begleitet. 

Ganz aktuell wurden schon die ersten Termine für Lesungen von Heinz Strunks neuesten Roman mit dem verheißungsvollen Titel Das Teemännchen angekündigt. Mehr als, dass das Buch im September erscheinen wird weiß man noch nicht, doch eins ist jetzt schon klar:
Es wird mit Sicherheit wieder Heinz Strunk vom feinsten! Sichert euch also noch heute eure Tickets und seid live dabei wenn der Meister des Skurrilen auf Tour geht sein neuestes Werk präsentiert.

Silje Nergaard

Spätestens seit ihrem zweiten Album, Cow on the Highway, zählt Silje Nergaard zu der Speerspitze der weiblichen Jazzstimmen. Die Norwegerin bekam schon als Teenager eine Menge Zuspruch für ihre Kunst. Verdienterweise, denn ihr Stimme ist einfühlsam, sanft und unvergleichlich. Mit At First Light schaffte es Silje Nergaard zum ersten Mal auf Platz 1 der Norwegischen Albumcharts und konnte dies direkt mit Nightwatch 2003 wiederholen. Darkness Out Of Blue und A Thousand True Stories schaffte es dann erstmals Silje Nergaard auch in den Deutschen Charts prominent zu machen. Nach dem Weihnachtsalbum If I Could Wrap Up A Kiss folgten die Alben Unclouded, Chain of Days und aktuell For You A Thousand Times. Silje Nergaard arbeitete unter anderem auch mit der Jazzgitarrenlegende John Scofield, und Bluesgitarrist Knut Reiersrud zusammen. Ihr Song I Don’t Want To See You Cry  wurde mit dem Honorable Mention Award der USA Songwriting Competition ausgezeichnet.

For You A Thousand Times

Auch 2018 gibt es wieder frische Klänge aus Norwegen. For You A Thousand Times besticht mit seiner Mischung aus eingängigen Melodien und Silje Nergaards einzigartiger Stimme.

In Songs wie Hush little Bird, Cocco Bello und It’s gonna rain verarbeitet Silje Neergards persönliche Erfahrungen – in diesem Album geht es um Menschen und Erlebnisse die ihren Lebensweg prägten. Begleitet werden ihre Erinnerungen von einem sanften Elektro-Bass und einem afrikanisch angehauchtem Percussion-Sound. Dabei ist die Norwegerin immer geschmackvoll und von unvergleichlicher Präsenz. Die Bandbreite der behandelten Gefühle reicht von Melancholie zu Euphorie und jeder Song weiß mit seiner eigenen Note zu bestechen. Sichern Sie sich jetzt Tickets im Vorverkauf für Silje Nergaard auf ADticket.de und erleben sie die norwegische Jazzvokalistin live.

Große Hannoversche Lachnacht

mit Ole Lehmann, Patrizia Moresco, David Werker, Tino Bomelino und Manuel Wolff
Am 10. Januar 2019 wird wieder gelacht in Hannover! Es wartet erneut ein fantastischer Mix aus Kabarett und Comedy auf Sie!

Die Moderation des Abends übernimmt auch in diesem Jahr wieder der gutgelaunte Ole Lehmann, der sich speziell auf Hannover jedes Jahr freut. „Das Publikum ist da immer fröhlich“, sagt Ole. Und mit Fröhlichkeit kennt er sich aus. Wie fröhlich seine Gäste sind, werden wir sehen. Mit dabei hat er diesmal die Folgenden:

Patrizia Moresco erhebt sich wie Phönix aus der Flasche, gegen den neuen Zeitgeist. Nichts und Niemand bleibt verschont, am wenigsten sie selbst. Wie ferngesteuert sind wir? Mit intergalaktischer Geschwindigkeit rasen wir durchs Leben, mutieren zu Smartphone Zombies. Den Blick, statt auf die Welt, aufs Display fixiert. Chatten statt reden, twittern statt flirten, bloggen statt poppen. Was zählt ist die optimale Ausnutzung des Terminkalenders, Quality time inklusiv. Coffee to Go und Red Bull halten uns auf Trab und zum Entspannen hecheln wir ins Yoga. Selbstverwirklichung ist keine Option mehr, sondern Pflicht! Und das bitte zackig, irgendwo zwischen Gärtnern und Burn out, damit man noch mit dem Thermomix App eine vegan Gluten freie Suppe kochen kann. Wir sollen selbstkritisch sein, uns aber akzeptieren wie wir sind, ehrgeizig wie
Spitzensportler, dabei gelassen wie ein Zen-Mönch, die Wut niemals unterdrücken, aber immer positiv denken. Irgendwann hat doch die Optimierung ihren Zenit überschritten. Kein Wunder, dass wir aussterben, sexy geht anders.

David Werker weiß: Viele Leute neigen dazu, Eltern zu haben: die meisten sogar zwei! Selbst wenn man offiziell erwachsen ist, mischen die Erzeuger mit: Nur werden sie mit jedem Tag kindischer! Neulich hat David Werker eine SMS von seiner Mutter (58) bekommen: "WasGeHt ab ?" Hat er geantwortet: "Der Punk, Mutter! Der Punk." Dabei hat David (30, gefühlt 17) als Self-Made-Praktikant und klassisches Alphamemmchen eigentlich gar keine Zeit, seine Eltern wieder auf Kurs zu bringen. David Werker betrachtet vor dem Hintergrund einer Welt im Wandel die vertraut-verrückten Eltern und das Leben der Generation Selfie mit präziser Ironie und seziert mit feiner Klinge die schrägsten Absurditäten.

Tino Bomelino bringt eine Power Point Präsentation mit. Mit Verbesserungsvorschlägen für Tiere. Er macht Stand-up und Musik mit Gitarre und Loopstation. Bei all dem geht es unter anderem und die beiden großen Themen: die Liebe und wie man jemanden umarmt, der einen Rucksack aufhat. Drückt man da den Rucksack mit oder versucht man mit dem Arm in die Ritze zwischen Rücken und Rucksack zu kommen? Am Ende schließt er mit einer wichtigen letzten Sache: Mit Penetranz und Durchhaltevermögen kann man alles schaffen. Man muss die Dinge nur zu Ende..

Kleinkunst-Deutschland zieht eine Grenze zwischen Comedy & Kabarett. Und das ist Quatsch, denn Manuel Wolff balanciert genau auf dieser hauchdünnen Grenze. Er würde sagen, sie existiert gar nicht, denn Wolff ist kein austauschbarer Allerwelts-Comedian mit zusammengeklauten Facebook-Sprüchen, sondern jemand mit Ecken und Kanten, der keine eigene Meinung scheut und echte Kunst fordert. Dabei gehört Manuel Wolff eigentlich zu der berüchtigsten Kategorie der Künstler: den Musikern. Tiefgründig, intelligent und gesellschaftskritisch, doch gleichzeitig lustig, albern und surreal.