Am 20.8.2022 ruft die Hybrid Metal Band "Corbian" die ansässige Metalszene in die Kulturhalle "Das Schanz". Diese wird Austragungsort eines Benefiz Konzerts zu Gunsten der jüdischen Gemeinde in Offenbach. Diese wurde in letzter Zeit wieder vermehrt zum Ziel von Vandalismus und Diskriminierung. Antisemitische Symbole und Beleidigungen wurden an Hauswände in mehreren Straßen geschmiert und auch vor Sachbeschädigung wurde nicht Halt gemacht.

Da sich der Proberaum der vierköpfigen Band in Offenbach befindet und auch einige Mitglieder Offenbach ihr Zuhause nennen, hat dieses Konzert eine sehr persönliche Note.

VVK: 10€+Gebühren
Abendkasse: 15€

In der Reihe Support the Local Music Scene lädt die Kulturhalle Schanz zu einem Abend mit 3 besonderen Live Acts der Rhein Main Heavy-Rock Szene ein. Alle 3 Bands komponieren und schreiben Ihre Musik selbst und sind somit Originale die ihresgleichen suchen. Hauptact und Organisator des Abends sind Spyfly and the Deaf Dudes die gegen 21:40 Uhr die Bühne entern werden. Wenige Wochen vor dem 1. Corona Lockdown im März 2020 gründet der Frankfurter Gitarrist Fred Hauschild die neue Pure Hard Rock‘n‘Roll „alte Säcke“ Veteranen Kapelle SPYFLY AND THE DEAF DUDES (SFDD). Mit an Bord sind Peter Fresenius aus Kassel am Schlagzeug, Gejor DM aus Cali Kolumbien am Bass und Manfred Lang aus Koblenz am Gesang. Die Band beginnt sofort eigenes Song Material zu schreiben und zu komponieren. Ab Ende Mai 2020 beginnen dann auch endlich die gemeinsamen Proben, welche im Juli / August 20 dann zu zur Veröffentlichung von ersten MP3 Demos und dem 1. Videoclip des Songs „Direction Down“ führen. Die Live Premiere findet am 28.Januar 2021 als Live Stream Konzert im legendären Frankfurter BETT Musik Club mit Zuschauern aus Kolumbien, Brasilien, den U.S.A. und diversen Europäischen Staaten statt und erhält begeisterte Resonanzen. Im Frühjahr 21 ist die Band bei diversen lokalen Indie Radio Stationen in Stuttgart sowie dem Rhein-Main-Gebiet zu Gast und beteiligt sich mit Videos an Online Festivals in Cordoba Argentinien und beim „Gegen die Stille“ Festival mit über 30 Bands in Düsseldorf. Das Indie Rock TV Magazin Blatt Turbo TV interviewt die Band im Proberaum. Über den Spät Sommer´21 spielen SFDD erste Live Konzerte vor Publikum u.a. auf dem Orscheler Sommer und in der Schanz in Mühlheim. Ausserdem headlinen Spyfly & The Deaf Dudes die 5. Newcomer TV Nacht die als Online Live Stream Konzert für den Offenen Kanal OF (MOK) und Rhein Main-TV aufgezeichnet wird. Im November 2021 veröffentlicht die Band Ihre 1. Single „Return oft he Ox“ auf Spotify. Im Februar´22 folgt die 2, Single „Velvet Scarecrow“. Am 18. März´22 wird das 1. SFDD Studioalbum veröffentlicht das die Band selbst produziert hat und das von den Berliner Zumby Music Studios gemastert wurde.
Pressestimmen:

Meine Herren, das ist ganz schön fett was die Frankfurter Altherren hier abliefern“ „SFDD klingen frisch, unverbraucht und kraftvoll“ BTTT OTTE „Kaum zu glauben daß die vier Musiker erst seit zwei Jahren zusammen abrocken - daß sich da vier Gleichgesinnte gefunden haben hört man jedenfalls vom ersten Ton an.“ Sam Kuhfus Local Rockradio Show

Zweiter Act des Abends gegen 20:30 Uhr sind FLOOD aus Frankfurt um den charismatischen amerikanischen Sänger Ken Young sowie Gitarrist Axel Klein, Drummer Patrick Bellinetti und Bassist Alexander Schäfer. Flood bestehen seit seit Ende 2013. Aus einem Projektvorhaben entstand schnell eine richtige Band mit hohem kreativen Output. Bereits ein Jahr später stand das erste komplett selbst produzierte Album "Birth" in den Startlöchern, das im Januar 2016 offiziell veröffentlicht wurde. Ihr Genre bezeichnen FLOOD "Nu Grunge", da ihre Musik nicht nur von Grunge Bands der 90er sondern auch von aktuellem Stoner und Progressive Rock beeinflusst wird. Zur Zeit arbeiten FLOOD an neuem Songmaterial für das nächste Album. Nach erfolgreichen Club - und Festivalgigs im gesamten Rhein Main Gebiet möchten sich FLOOD nun auch bundesweit etablieren. Es erwartet die Fans eine hochexplosive heavy Mischung mit reichlich Metal EInflüssen. „FLOOD besticht durch ihre rauhe, gitarrenlastige Musik mit toller Dynamiksteigerung und abgefahrenen Rythmuswechseln“ Frank Dietrich (Promoter)

Eröffnet wird der Abend um 19:30 Uhr von der absolut wilden Stoner Progressive Psychadelic Band CLIFFSIGHT aus Hanau. Ein bereits 2006 gegründetes Quartett das Hybridmucke aus schwerem Rock der verschiedensten Spielarten zelebriert: Stoner-, Psychedelic-, Desert-, Alternative-, Drone-, Bluesoder Math-Rock – gereift über viele Jahre hinweg, gewachsen auf unzähligen Live-Bühnen – zu einem Sound-Monster, das einen nicht mehr loslässt, wenn es einen einmal gepackt hat. Zwei reguläre Alben sind bisher entstanden: Soulful Man (2010) und Kokoro (2014). Zwei Werke wie Monolithen, aus der Zeit gefallen, Statements einer Reise in die Welt aus Sound, deren Koordinaten irgendwo zwischen Led Zeppelin und Monster Magnet, Cream und den Queens Of The Stone Age liegen. Bei beiden Alben gab es auch eine Zusammenarbeit mit dem legendären Psychedelic-Art-Künstler Helmut Wenske, der schon in den 70er Jahren Albencover für Bacillus/Bellaphon (unter anderem Nektar, Dzyan, Pell Mell) entwarf – und der von der Musik von Cliffsight so begeistert war, dass es ihm ein Anliegen war, der Band seine Bildwelten zur Verfügung zu stellen. Cliffsight, das sind Sänger und Gitarrist Tim Cammerzell, der die assoziativen Texte der Songs kongenial in Gesangslinien umsetzt, Leadgitarrist Felix Topitsch, der virtuos und zugleich druckvoll den Sound prägt, Bassist Daniel Hanke, der immer wieder die ungewöhnlichsten Figuren spielt und Schlagzeuger Adrian Schein, der nicht nur atemberaubende Rhythmus- und Tempowechsel souverän umsetzt, sondern sein Drumset zuweilen auch wie ein Melodieinstrument einsetzt. Dass ihre Auftritte etwas von einem "Trip into Sound" haben, haben sie mit unzähligen Clubshows, auf Festivals und bei erfolgreichen Supportgigs unter anderem fur Crippled Black Phoenix, Sleepy Sun und Dead Man bewiesen

Ein musikalisch hochwertiger super abwechslungsreicher Abend für Liebhaber aller Hard N Heavy Rock Genres ist garantiert! Auf keinen Fall verpassen!

Erinnert ihr euch noch an unsere Crowd-Funding Kampagne, zu Beginn der Pandemie? Die Jungs von Anyone´s Fool haben sich kurzer Hand einen Auftritt bei uns beim Crowdfunding erworben und uns damals finanziell sehr geholfen! Dafür wollen wir Danke sagen!

Daher: Kommt und schaut was die Jungs drauf haben!

„ANYONE´S FOOL“ ist zweifelsohne eine der authentischsten Tribute-Bands, die den klassischen Rock der drei wirklich großen Hardrock Bands der letzten Jahrzehnte, aufleben lässt. Deep Purple, Whitesnake, Rainbow und andere, werden originalgetreu vorgetragen. Die einzigartige Stimme von Sänger und Frontmann Christoph Becker, begleitet von einprägsamen Keyboard und Gitarrenparts, sorgen für ein Rockerlebnis der besonderen Klasse. Die Band hat sich in den 10 Jahren ihres Bestehens in vielen angesagten Clubs, bei Festivals oder auf Open Air Shows in die Herzen der Zuschauer gespielt. Fan-Gesänge, sowie ein bei allen Konzerten restlos begeistertes Publikum bestätigen die musikalische Qualität.

„ANYONE´S FOOL“ bringen das nahezu unerschöpfliche Repertoire der Rock-Klassiker dieser Bands auf die Bühne. Mit originalgetreuen Sounds und Arrangements -gepaart mit Ihrer eigenen Note – ist diese Band ein „Muss“ für jeden Fan handgemachter Rockmusik.

60s Cover muß das sein ?

Ja, weil “60s/70s Songs” von den Beatles, Stones, Who, Kinks, Doors, Hendrix, Cream, BeeGees, Bowie usw. stammen, von den zweifellos einflußreichsten Bands der Pop-Geschichte also. Gruppen aus deren einzelnen Songs ganze Genres hervorgegangen sind. Und, könnte man hinzufügen, weil viele ihrer Werke als endgültiger Abschied von Spießigkeit und Muff der Nachkriegsgeneration zu verstehen sind. Die ausgehenden 60er Jahre waren politisch extrem aufgeheizt.

Dort, wo sich junge Leute in den Fünfzigern und frühen Sechzigern in einen Generationskonflikt begaben, indem sie vorherrschende Lebensphilosophien auf den Kopf und Wertevorstellungen in Frage stellten,rebellierten sie später mit konträren politischen und sozialkritischen Haltungen. Die neuen Stars bezogen Stellung, hatten etwas zu sagen, trumpften auf, provozierten. Dabei machten sie auch nicht vor öffentlichkeitswirksamen Aktionen halt. Daß Musiker generell nicht zum Politiker taugen, sei dahingestellt ( John Lennon ist dafür das beste Beispiel ), meinungsbildend waren die
Statements und Aktivitäten dieser Persönlichkeiten aber auf jeden Fall.
Wenngleich es bereits damals eine vorherrschende politische Schlagseite gab, die antikapitalistisch daherkam und zum teil radikale Züge trug, blieb die Meinungsvielfalt in der Rockmusik enorm groß. Auch hatten jene Idole die größte Strahlkraft, die es verstanden, ihre Ansichten und Ideologien mit Witz und Chuzpe vorzutragen.
Die Songs der Zeit ab 1965 markieren die Hinwendung der Bands zu einer neuen Kunstform, dem Experiment mit Sound und Aufnahmetechniken und reiften, zu vielen die Zeit überdauernden Songs und Konzeptalben. Als sie keine Lust mehr hatten, z.B. Die Beatles zu sein, haben sie sich als psychedelische Militärkapelle neu erfunden und konnten sich so davon lösen, Beatles-Musik machen zu müssen. Eine neue Identität annehmen und damit neue Kunst schaffen: David Bowie, Rolling Stones und vielen anderen Bands der Mitte 60er bis Anfang Siebziger Jahre hat diese Idee offenbar sehr, sehr gut gefallen. Die Popgeschichte ist unerheblich für die Schönheit dieser Musik.
Mit welchen damals innovativen Aufnahmetechniken Bands und Toningenieure in Studios experimentiert haben, um diesen ganz eigenen Sound zu erzeugen- all das wird nur jemanden interessieren, der diese Musik liebt und viele hunderte Male
gehört hat.

Aber deshalb Opas Musik hören ?
Nein, die Antwort findet sich in den Songs !

The Quinns nehmen uns nicht mit auf eine Reise, nein, sie kommen mit diesen Liedern zu uns.

Es gibt keinen Tag, keine Sekunde im Leben, zu der sich nicht ein passender Moment in diesen Songs findet. Der kraftvolle Aufbruch in “ Won`t get fooled again” von The Who.
Die versöhnliche Melancholie in “Space Oddity” von David Bowie.
Die abgedrehte Träumerei in “ Lucy in the Sky with Diamonds” von The Beatles.
Und in den Texten reine Wahrheiten.

Für die Zusammenstellung ihres Programms haben sich The Quinns die Classic-Songs vorgeknöpft und in deren Geist eine legitime Auswahl geschaffen. Das Ergebnis ist erstaunlich.
Da ist sie wieder, diese vertraute Musik, aber klarer und kraftvoller als jemals zuvor.
Klar, niemand muß sich Songs und Bands der 60s anhören.
Man muß ja auch in keinen See springen an einem heißen Sommertag.
Es ist auch völlig unnötig, mal jemanden anzulächeln, einfach so.
Und sicherlich kommt man bestens durchs Leben, ohne jemals eine Kugel Erdbeereis probiert zu haben. Aber es wäre schade, es nie getan zu haben!

+++ Aktuell geltende Corona-Regelung für Veranstaltungen: 2G+. Infos: schanz-online.de/news +++

Gibt es eigentlich musikalisch das „Beste“ aus den 70ern, 80ern, 90ern…?
Sicherlich gibt’s das nicht … das „Beste“, denn es gibt sooo viel gute Musik!

Und es gibt X-it!

X-it … die Band, die sorgfältig handverlesene Titel aus dem Bereich „Classic Rock“ präsentiert. Die fünf Buben tun dies aufregend und aufgeregt – und dabei ohne jeden pathetischen Bombast, aber gleichzeitig mit einer unbändigen Spielfreude, die sich bei jedem Auftritt sofort auf das Publikum überträgt: „So bescheiden sie sich geben, im Südbahnhof liegt von Anfang an eine Spannung in der Luft, als X-it auf die Bühne kommt. Das Publikum ist von der emotionalen Interpretation der Songs hin und weg.“ (Frankfurter Rundschau)
Das verwundert nicht, denn die 5 Musiker spielen die Musik, die ihnen selber gefällt!
„Sie lassen die Musik bei jedem Lied neu entstehen!“ (Johannes Friedel / rheinmaintv).
Neben Klassikern von „Toto“, „Saga“ und „Queen“, von „Pink Floyd“ und „Manfred Mann’s Earthband“ – garniert mit Hits weiterer Interpreten dieser genialen Ära – wie etwa „David Bowie“ und „Huey Lewis“ uvm. servieren die fünf Herren die Highlights von „Peter Gabriel“ wie „Solsbury Hill“ und „Sledgehammer“ sowie „Genesis“-Hits wie „Land Of Confusion“ und „Invisible Touch“.

„Die Band X-it schafft eine neue Definition von Publikumsnähe! …wobei man stets den Eindruck hatte, der Original-Künstler stehe selbst auf der Bühne.“
(Das Journal / rheinmaintv)

„Der Spaß am Spielen, die Zusammenstellung der Lieder, der eigene Stil, den sie haben, … Das alles so gut nachzuspielen und dann auch noch ’n bisschen mit ’nem Augenzwinkern, das Ganze nicht so Ernst nehmend und trotzdem musikalisch hervorragend – das war dolle!“, urteilt Hugo Egon Balder über X-it.

Mit „Lord of Kerry“, dem bereits 25. Studioalbum von Garden Of Delight, hat die Band um Mastermind Michael Jung ein weiteres Konzeptalbum herausgebracht. Nach der Piratengeschichte „Blackbeard“ aus dem Jahr 2012, dem wilden Westen in „Once Upon a Time in Alabama“ folgt nun die Rückbesinnung auf die irischen Wurzeln der Band!

Das Album einer der wohl erfolgreichsten deutschen Liveacts (3000! Konzerte in den letzten 24 Jahren) besticht durch extrem radiotaugliche Folk-Popsongs mit Einflüssen von Modern-Country, EDM und traditioneller irischer Musik!
Bereits im Radio zu hören sind die Singles „Spread your Wings“, „Hey Hey“ und „Bringing the Old Man Home“.
Alles in allem ein äußerst vielschichtiges Folk-Pop-Album zum Autofahren, Tanzen, Abrocken oder Chillen!

Bei Garden Of Delight‘s aktueller Tour wird das neue Album vorgestellt und die Zuschauer erwartet Irish Folk, Country und Piratensongs in einer mehr als 3-stündigen, atemberaubende Liveshow mit dem charismatischen Sänger und Bandleader Michael M. Jung und dem einmaligen Teufelsgeiger Dominik Roesch.

Die Band schafft es sowohl im gemütlichen Pub, als auch im pulsierenden Live-Club bis hin zur großen Bühne das Publikum zu fesseln und jeden einzelnen mitzureißen.

Bei ihren bisherigen mehr als 3000 (!) Konzerten stand die Band unter anderem mit Nazareth, Chrisde Burgh, The Kelly Family, Saltatio Mortis, Vonda Shephard, Marla Glen, Paddy Goes To Holyhead, Rodgau Monotones und vielen weiteren bekannten Künstlern auf der Bühne.

Sogar für die Tänzer von LORD OF THE DANCE spielte die Band bereits sehr erfolgreich.

Heavy Rock aus vier Jahrzenten Metallica!

Minetallica sind eine Metallica Cover-Band und spielen die Greatest Hits der Rock & Metal Giganten.

Gegründet 2007 blicken Sie auf knapp 15 Jahre Erfahrung zurück und mit inzwischen veränderter Besetzung deutschlandweit über 100 Konzerten. Da wurde es ja Zeit, dass sie auch mal bei uns aufschlagen.

Minetallica sind eine internationale Band und spiegeln die weltweite Fanbase von Metallica auch in ihrer Besetzung wieder. Authentisches Equipment und eine leidenschaftliche Darbietung zeichnen ihre Shows aus. Die vielen überregionalen Auftritte zeigen, dass Minetallica sich inzwischen deutschlandweiter Beliebtheit erfreuen: Von Fans für Fans!

Supported durch MIKA (MTV Unplugged Tribute)

30 Jahre MTV Unplugged treffen auf 50 Jahre Rock ´n´ Roll. MIKA Acoustic Rock spielen Cover Songs im Stil der legendären Konzertreihe auf MTV. Von Guns n´ Roses über Black Sabbath bis Nirvana, Bon Jovi und ACDC sind alle Größen des Rock vertreten.

"Ärzte"-Tributebands gibt es viele, genauso wie "Die Toten Hosen" - Coverbands. Gruppen, die ausschließlich die besten Songs beider Band spielen, findet man dagegen kaum.

"Alex im Westerland" gehören zu eben dieser seltenen Spezies: Ihr Bühnenprogramm besteht zu 100 Prozent aus den größten Hits dieser beiden Punkrock-Urgesteine aus Deutschland. Die Frankfurter Band versteht es spielend, die Stimmung zum Kochen zu bringen - und legt nebenbei großen Wert darauf, die Zuschauer mit einzubeziehen. Das Publikum wird so zum festen Bestandteil der Show gemacht. "Unrockbar" bleibt garantiert niemand!

Bei aller Partytauglichkeit liegt ein weiterer Schwerpunkt der vier erfahrenen Musiker aber auch auf einer musikalisch anspruchsvollen und klanglich authentischen Performance.

Dabei kommen Ärzte-typische mehrstimmige Gesänge, Hosen-typische Gitarrensoli oder auch mal eine Solo-Akustikgitarre zum Einsatz. Egal ob im Club, auf Open-Air-Festivals, auf Stadtfesten oder Privatpartys: Die Band schafft es jedes Mal auf´s Neue, dass sowohl Musikliebhaber als auch Feierwütige von jung bis nicht mehr ganz so jung voll auf ihre Kosten kommen.

So lange, bis "Alles unter Strom" steht!

SALIVA are excited to bring their 20 year anniversary tour for their hit album “Every Six
Seconds” to the UK and Europe in 2022. Platinum selling songs like CLICK CLICK BOOM.

ALWAYS did not only shape the 2000s rock scene but are hits to this day. Psycho Village from Vienna, Austria will join Saliva as special guest after touring the UK and Europe multiple times with THE CALLING, PUDDLE OF MUDD & many more, & are happy to present their upcoming album FRAGILE featuring songs with Skindred, The Bunny the bear & many more.

Devilsbridge from Switzerland will also join the tour as support and there will be local
supports on selected dates. After acquiring front man Bobby Amaru in 2011, Saliva became infused with new blood, energy, and spirit. The same energy launched Saliva’s career in 2001 with the release, Every Six Seconds – a certified Double Platinum-selling album, containing the hits, “Click Click Boom” and 2002 Grammy nominated, “Your Disease.” Saliva’s in-your-face, anthemic writing style continued with a certified Gold-selling album Back in to Your System with hits: “Always,” “Raise Up,” and the Nikki Sixx co-written, “Rest In Pieces.”
 

Saliva has toured the USA and world with bands including (but not limited to), Sevendust,
Aerosmith, and KISS. They’ve also appeared on the main stage at countless fairs, festivals
and bike rallies – Sturgis, Rockin The Rivers, Daytona Bike Week, Rock on the Range,
Welcome to Rockville to name a few.

Saliva has become a unified team that will not be rushed or pushed into deals that are not
advantageous toward the growth and expansion of Saliva as a whole. Upon adding former
Shinedown and Fuel bassist, Brad Stewart, as a permanent member, Saliva solidified their
new lineup consisting of: Wayne Swinny, Paul Crosby, and Amaru. The group are currently
writing for their latest record and optimistic a new track to be released Spring 2018.

MARIUZZ – die Westernhagen-Tribute&Double-Show No.1 – die einzige MMW-Show mit original Westernhagen-Musikern!

Marius Müller-Westernhagen ist eine Ikone der deutschen Rock-Geschichte.

Provokant und exaltiert, seine Musik und Texte authentisch, immer am Puls der Menschen.

Er war der erste deutsche Musiker, der auf seinenTourneen ganze Stadien mit hunderttausend Fans füllte.

Die MARIUZZ-Show setzte seit ihrem Start 2012 innerhalb kurzer Zeit neue qualitative Maßstäbe. Die optische und musikalische Übereinstimmung ist sensationell – selbst bekannte original WESTERNHAGEN-Studio- und Tour-Musiker-Legenden wie Charly Terstappen, Jay Stapley, Markus Wienstroer, Raoul Walton, Della Miles und andere begleiten das Westernhagen-Double MARIUZZ zu besonderen Anlässen gern als ersten und einzigen Westernhagen-Tribute Act exklusiv auf der Bühne. 2015 ist es MARIUZZ gelungen, die legendäre Westernhagen-Bandbesetzung der großen 90er Stadionkonzerte nach über 20 Jahren wieder gemeinsam auf der Bühne zu vereinigen.

Das ist einzigartig in Deutschland – ein besonderer Ritterschlag durch diese international renommierten Ausnahmekünstler, der das Niveau und die Qualität der MARIUZZ-Show in besonderer Weise herausstellt!

Näher am Original geht dann wirklich nicht mehr !!

MARIUZZ spielt bewusst mit der frappierenden optischen Ähnlichkeit als Westernhagen-Double und verblüfft das Publikum immer wieder mit seiner perfekten Show, die mit exzellenten Live-Musikern, einem detailgetreuen Bühnenoutfit, der typischen Westernhagen-Gestik und sehr viel Liebe zum Detail auf der Bühne zelebriert wird.

Es gibt in Deutschland sicher einige gute Westernhagen-Tribute -Acts, bei denen man das Feeling des echten WESTERNHAGEN hat, wenn man die Augen schließt – aber es gibt nur EINEN, bei dem man das Gefühl nicht verliert, wenn man die Augen wieder öffnet! MARIUZZ!

Lasst euch von MARIUZZ die großen Hits des Deutsch-Rock-Idols wie „Sexy“, „Dicke“, „Willenlos“, „Mit Pfefferminz bin ich dein Prinz“, „Wieder hier“, „Es geht mir gut“, „Mit18“ u.v.a.m. auf beeindruckende Art und Weise näher bringen! Man muss es live erlebt haben, wenn MARIUZZ, wie bei einem echten Westernhagen-Konzert gemeinsam mit dem Publikum „Freiheit“ und „Johnny Walker“ singt und die Openair-Arena oder die Halle zum Beben bringt!

Und nach dem Konzert sieht man immer öfter im Publikum jemanden seinen Nachbarn antippen: “War das jetzt der Echte??