Seit 1996 servieren Wisecräcker ihre ultimativen Ska-Punk-Party der ganzen Welt. Die sieben Musiker trumpfen dabei mit einer Mischung aus fetten Gitarrenriffs und furiosem Blechgebläse auf und scheren sich nicht weiter um Sprch- und Stilbarrieren. Die Songs werden nach Belieben auf Spanisch, Englisch oder Deutsch getextet und finden musikalische Einflüsse aus diversen Kulturkreisen. Hauptsache laut, schnell und ordentlich Feierer - vor und auf der Bühne.
Nach 20 Jahren Bandgeschichte und weit über 500 Konzerten veröffentlichen Wisecräcker im Jubiläumsjahr das Best Of Album "20 Years - 20 Songs". Und weil sie das so gut können, schickt sich das Septett jetzt an, dieses Werk ihren fans auch live um die Ohren zu brettern.

„Fünf vor der Ehe“ singen am FR 10.11. bei uns in der Sumpfe von Online-Aussteigertypen und Jungs, die nie erwachsen werden, von Anziehung jenseits aller optischen Reize und der unumstößlichen Gemütlichkeit des Mittelmaßes. Vom Pech mit dem letzten Disco-Date und von Traumfrauen mit Charme und Biss. Doch auch der Beantwortung von tiefgründigeren Fragen, wie „Wann verrinnt Erinnerung?“ und „Was kommt nach der Liebe deines Lebens?“ widmen sich die Jungs mit großer Hingabe und viel Gefühl.

Bleibt eigentlich nur noch eine Frage unbeantwortet:
„Warum kümmert sich der Bass Sascha nach den Konzerten eigentlich um die Frauen und die anderen Jungs bloß ums Zusammenpacken?”

Kussi Weiss gehört zur vordersten Garde deutscher Sinti-Jazz-Musiker. Mit seinen 40 Jahren blickt er bereits auf zahlreiche CD-Veröffentlichungen und internationale Festivalauftritte zurück. Der hochvirtuose Gitarrist hat längst seinen unverkennbaren eigenen Stil entwickelt, der auf besonders elegante Weise das Erbe Django Reinhardts mit modernen Elementen verbindet.
Praktisch von der ersten Minute an entfesselt das originelle Quartett ein Feuerwerk an Spielfreude, Virtuosität und vor allem mitreißenden Swing. Die Band spielt die Musik Django Reinhardts absolut authentisch und erlaubt sich doch immer wieder Streifzüge in andere musikalische Gefilde. Aber hören sie doch einfach selbst...

Ein Vortrag von Peter Witt, Autor des Reiseblogs www.reise-ansichten.de.

Von allen fremden Kulturen ist die indische Kultur wohl die, die uns Europäer zu allen Zeiten am meisten faszinierte.

Aber Schlagzeilen über Indien können Angst machen. Vergewaltigungen, Armut, Kindersterblichkeit. Wie erlebt der Reisende Indien, wie ist Indien wirklich?

Indien steht für Spiritualität, für uralte Hochkulturen die ganz Asien geprägt haben und glücklich scheinende Menschen. Warum sind so viele Inder so tiefen entspannt und scheinen Eins mit Ihrem Leben? Trotz des Kastensystem?

Indien ist in Bewegung und hat seinen eigenen Weg in die Zukunft genommen. Er ist anders als der westliche oder der chinesische Weg.

Begleiten Sie uns auf einer Rundreise durch Indien, 15.000 km vom Himalaya bis zum tropischen Süden, von der Wüste im Westen bis in den wenig bekannten Nordosten. Erleben Sie indisches Leben mit seinen Menschen, Tieren, faszinierenden Landschaften, Tempeln und historischen Plätzen. Unterwegs mit der indischen Eisenbahn und ungezählten Taxis.

Lernen Sie touristische Highlights und Orte kennen, die in keinem Reiseführer stehen.

32 Grad Celsius im Schatten und es schneit?! Das ist kein Fehler im System der Elemente oder der Erderwärmung geschuldet, sondern passiert genau dann, wenn die Eisfabrik die Bühnen dieser Welt betritt.
Eisfabrik ist ein Kunstprojekt mit fest integrierten Figuren als Protagonisten und sollte in einem Gesamtkonzept auch als eigenständige Band und nicht nur als Projekt betrachtet werden. Die drei Eisfabrikanten sind Dr. Schnee, Der Frost und Celsius. Musikalisch bewegt man sich irgendwo zwischen Dark Electro und Future Pop, wobei man durchaus auch offen für Ausbrüche in andere Richtungen elektronischer Art ist und dies gekonnt ins eigene Soundgewand integriert. Eingängigkeit und unterkühlte Harmonie stehen bei Eisfabrik besonders im Fokus. Da es sich um eine künstlerische Gesamtkonzeption handelt, spielt auch der visuelle Faktor eine Rolle, sodass bei Live-Auftritten viele individuelle Effekte und Show-Einlagen zum Tragen kommen. Man spielt dabei mit innovatieven Lichteffekten an den Protagonisten selbst, wie aber auch auf der Bühne. Wenn ein etwa 2.30 Meter großer Roboter oder ein Yeti die Bühne stürmen, während die band ihr Bestes gibt, oder wie eingangs erwähnt, es fängt an zu schneien, geört das ebenfalls zum aktuellen Programm wie der Bandname, der sich im DMX-Modus über die gesamt Bühne verteilt. Das Debütalbum "When Winter Comes" und die Single-Auskopplung "Ice Crystal" konnten bereits einige Voting-Chart-Erfolge wie z. B. bei den DAC oder GEWC feiern, sodass der Weg für das Folgealbum "Eisplanet" für die Clubs geebnet wurde.
Das aktuelle Album "Achtzehnhundertunderfroren" markiert den nächsten Schritt der Eisfabrik. Drittes Album, Platz 3 in den deutsche Alternative Charts, erste eigene Headliner-Tour - und - nicht weiter überraschende: Erfolg, wohin man blickt. So füllte die Band auf Anhieb renommierte Clubs in ganz Deutschland, was Presse und Fans gleichermaßen abgefeiert haben.

Das erfolgreichste Comedy-Format kommt in die Sumpfblume.

Die folgenden Künstler präsentieren eine Show, die sich gewaschen hat!…

TAHNEE
Tahnee ist mit 24 Jahren eine der jüngsten und erfolgreichsten Stand-Up Comedians Deutschlands! Neben zahlreichen Auftritten in Fernseh-Shows, ist sie nun die neue Moderatorin des Kultformats ,,NightWash“ und mit ihrem ersten Soloprogramm #geschicktzerfickt auf Tour. Hier erzählt Tahnee von Frauen, Männern, Lesben, Lügen und der Liebe. Als Frau und Lesbe weiht sie das Publikum in die Geheimnisse der weiblichen Dreifaltigkeit ein und erklärt: „Frau ist nicht gleich Frau, Mann ist nicht gleich Mann und Pussy ist nicht gleich Pussy!“. Tahnee gibt Euch romantisch auf die Fresse. Ein Abend zum Nachdenken, Hinterfragen und befreiendem Lachen!

STEFAN DANZIGER
Geboren in der DDR, aufgewachsen in der Sowjetunion, und aus Russland zurück in die BRD. Seit mehr als 4 Jahren bringt er das Publikum zum, Lachen, Schmunzeln und Nachdenken. Seine Bühnenerfahrung sammelte er in Berlin, London, Edinburgh und Amsterdam. Tagsüber ist er Tourguide, nachts Comedian. Seine Comedy beleuchtet Geschichte und den Geschichten dahinter, kulturelle Widersprüche und Absurditäten des Alltags.

Künstler 3: noch nicht bekannt
Künstler 4: noch nicht bekannt

Fiddler´s Green lassen akustisch die Hosen runter! Beim Acoustic Pub Crawl geht es wieder gehörig zur Sache: Die rohe Energie des Irish Speedfolk entfacht wie vor gut einem Vierteljahrhundert eine Euphorie, die den Geist aus der zerbrochenen Flasche Irland lässt. Von Klassikern der ersten Tage bis hin zu brandneuen Stücken des aktuellen Albums „Devil’s Dozen“ erschillern die Songs in kaiserlich neuen Kleidern. Von unbedarfter Hau-Drauf-Attitüde bis zur filigranen Virtuosität der phantastischen Balladen – die Bandbreite des Songmaterials ist nahezu unerschöpflich. Die Band webt mit der Rückkehr zu den Ursprüngen ihres Irish Speedfolk einen Klangteppich, der sich als absolut reißfest erweist, wenn es darum geht, die akustische Sau rauszulassen. Kontrabass, reduziertes Stehschlagzeug, klassische Folkinstrumente und Barhocker – mehr braucht es nicht, um ein wildes Feuer zu entfachen, das den „elektrischen“ Shows von Fiddler´s Green in puncto Energie in rein gar nichts nachsteht. Bisweilen schreckt die Band allerdings auch nicht davor zurück, themenfremde Instrumente wie eine Sitar oder pädagogisches Schulinstumentarium in die Hand zu nehmen. Alles ist erlaubt, nichts verboten...

Clappe, das ist Kunst! - 90 Minuten Frontalentertainment
Wenn Comedians zaubern könnten, wenn Zauberkünstler lustig wären, wenn Akrobaten auch mal daneben greifen würden und berühmte Maler abstrakter Bilder zugeben würden, dass sie nicht mal ein Pferd zeichnen können: Dann, ja dann wäre die Welt ein besserer Ort. Dann wäre die Welt ein bisschen „Archie“.

Wer „Clappe, das ist Kunst!“ besucht, erlebt Archie Clapp und bekommt eine Idee von seiner chaotisch-komischen, besseren Welt. Über 90 Minuten reißt der Kleinkünstler, die starren Grenzen zwischen Comedy, Artistik und Zauberei nieder. -
Weil er es kann und weil es ihm ein Bedürfnis ist.

Provokant, schnell, direkt, charmant und immer authentisch gibt Archie Clapp seiner wilden Cross-Genre-Show mit skurrilen Geschichten, verrückte Erklärungen und dem ständigen Austausch mit seinem Publikum einen Rahmen.
Der sympathische Anarcho-Clown nimmt seine Zuschauer mit auf die Reise nach der Frage: Was ist Kunst?
Und findet die Antwort in seinen 90min Frontalentertainment.
Fest steht aber schon jetzt:
Kunst kommt bei Clapp auf jeden Fall von Können.

Mit dem Einstieg der aktuellen CD „Funkenflug“ auf Platz 2 der deutschen Albumcharts haben Versengold endgültig unter Beweis gestellt, dass sie zu den großen Aufsteigern der deutschen Musikszene gehören. Mit ihrem ehrlichen, handgemachten Folk-Rock hat die
die charismatische sechsköpfige Gruppe eine große Zahl treuer Fans um sich geschart, die auf denTourneen durch Deutschland, Österreich und die Schweiz für eine derart aufgeheizte und ausgelassene Stimmung sorgt, dass den Musikern ein Ruf als leidenschaftlich begeisternde Liveband vorauseilt.
Das hat sich schnell herumgesprochen: bereits Monate vor Tourstart waren die ersten Termine der Funkenflug-Tour im Herbst 2017 restlos ausverkauft. Nur in einigen Ausnahmefällen gelang es der Band, dem großen Andrang durch Hochverlegungen in größere Clubs gerecht zu werden. Im Frühjahr 2018 wird deshalb noch einmal nachgelegt – an 7 Zusatzterminen wird das erfolgreiche Funkenflug-Programm noch einmal auf die Bühne gebracht!

Grundlage ist das aktuelle Studioalbum „Funkenflug“, das am 04. August über RCA Deutschland erschienen ist. In den renommierten Principal Studios wurden in Zusammenarbeit mit Produzent Jörg Umbreit der bewährt erdige, akustische Folksound und die feinsinnigen Texte ergänzt durch hymnische Chöre, treibende Rhythmen und eingängige Refrains produziert.
Kreativ hat sich die Gruppe kaum Grenzen gesetzt - aus einem breit gefächerten Instrumentarium erklingt ein außergewöhnlich vielseitiges Klangspektrum. Auf diese Weise erlangen die 14 Songs des Albums eine besondere Intensität, ohne dabei an Eingängigkeit und Klarheit einzubüßen. Immer wieder überraschen die experimentierfreudigen Musiker mit unerwarteten Sounds, die besonders in den Balladen zur Geltung kommen. Überraschend kraftvoll hingegen gestalten sich die schnelleren Nummern des Albums – trotz ihrer akustischen Ausrichtung stehen Versengold einer klassischen Rockbesetzung in Sachen Druck in Nichts nach. Im Gegenteil: die vermeintlich „ruhigere“ Besetzung mit Akustikgitarre, Geige(n), Drums, Bass und diversen traditionellen Instrumenten vorwiegend aus dem keltischen Raum, ergänzt durch die charismatischen Vocals von Sänger Malte Hoyer, setzt sich angenehm vom üblichen Schema einer Rockband ab und lässt auf einmalige Weise Tradition und Moderne zu einem unverwechselbaren „Versengold-Sound“ verschmelzen.

Unterdessen bleibt der Bandname „Versengold“ Programm, das ist auch auf dem neusten Werk der Gruppe klar zu hören. Anekdoten, Wortspiele, Metaphern und subversive Anspielungen gehören fest zum lyrischen Repertoire und erhöhen den Wiederspielwert immens. Die zahlreichen Deutungsebenen lassen sich oft erst nach dem zweiten oder dritten Hören erschließen und erlauben eine große Bandbreite an Perspektiven auf einen Song.

Die vielen Qualitäten der Band lassen sich live besonders intensiv und eindrücklich erleben – nicht umsonst kursieren Versengold bereits seit einigen Jahren als heißer Tipp in der Festival-Szene. Egal, ob Wacken, Summerbreeze, Rockharz, M’era Luna, Greenfield oder Open Flair – der leidenschaftlichen und mitreißenden Stimmung auf Versengold Konzerten eilt ein Ruf voraus.