Seinen ersten Hit hatte der Singer-Songwriter 2010. Das Lied mit dem pro-grammatischen Titel „Die Suche“ landete in den Charts, das dazugehörige Video, in dem unter anderem Udo Lindenberg, Jennifer Rostock und Gunter Gabriel mitspielten, avancierte binnen kürzester Zeit mit weit über 1,8 Millio-nen Klicks zum YouTube-Hit. Es folgte das Album „Abgeliebt“ sowie weitere Singles, Konzerte und TV-Auftritte. Doch dann zog der Künstler den Stecker. Bevor die Pop-Karriere richtig auf Touren kam, stieg er aus. Was war ge-schehen? Jan Sievers hatte die kreative Notbremse gezogen. Er spürte, dass er das Thema Suche wirklich ernst nehmen musste, wenn er er selbst bleiben wollte. Jan Sievers fällte eine Reihe von Entscheidungen. Weg von seinem alten Label, weg vom alten Management, weg vom alten Verlag! Er stellte eine neue Band zusammen, suchte neue Produzenten, kreierte einen neuen Sound. Warf alten Ballast ab, betrat Neuland. Und wurde Schritt für Schritt fündig. Doch was auch immer Jan Sievers aktiv änderte oder als Än-derungen einfach zuließ – die große Konstante in seinem Leben blieb die Musik: der Kompass auf seinem Weg zu sich selbst und zu anderen Men-schen, sein stets geöffneter Kommunikationskanal, seine Kraftquelle. Für mehrere Monate zog er sich in ein einsames Haus am See zurück. Dort be-gann er damit, seine Reflexionen und Erfahrungen in Text und Ton zu ver-wandeln. Das Ergebnis: „Neue Heimat“. 

Die Produktion des nun anvisierten Albums nahm er als Executive Producer selbst in die Hand. Dazu gehörte auch die Finanzierung. Durch Crowdfunding kamen über 20.000 Euro zusammen, die Hälfte davon in weniger als einer Woche. Jan Sievers investierte das Geld in eine starke und auf allen Ebenen liebevoll gestaltete Produktion. In 13 Kapiteln bzw. Songs erzählt er auf „Neue Heimat“ vom Suchen und Finden, vom Loslassen, von der Entschleunigung, vom Angekommensein. Jeder Song ist eine weitere Station auf dem Weg in seine neue Heimat, sein neues Leben. Aufgenommen wur-den die Songs hauptsächlich im Hamburger Peer Studio, aber auch in Lon-don und Berlin. Als Produzent nahm Tim Laws am Pult Platz; der Londoner Top-Producer hat zuvor bereits mit Stevie Wonder, Babyface, INXS und der Lighthouse Family zusammengearbeitet. Gemischt wurde das Ganze von der Mixing-Koryphäe Pete Craigie, dem schon Stars wie Alicia Keys, die Pet Shop Boys oder Simply Red ihre Songs anvertrauten. Jan Sievers hat sich Zeit genommen für dieses Album. Von Februar 2013 bis Sommer 2016. Sein Bekenntnis zu Entschleunigung und ernsthafter, tiefer Auseinandersetzung mit den Fragen des Lebens und der Musik nimmt mit „Neue Heimat“ konkre-te Gestalt an. Als Prozess und als fertiges Werk. Als Ende der Suche, als Neustart, Aufbruch und Anfang einer neuen Phase in dem Spiel, das man Leben nennt.

vorschlg:hammer inszeniert "Die Leiden des jungen Werther"
In Goethes Briefroman "Die Leiden des jungen Werther" erzählt der Protagonist immer nur von sich und seinem Erleben. Roland Barthes kündigt sein Buch "Fragmente einer Sprache der Liebe" mit folgenden Worten an: "Der Diskurs hat seine Hauptperson zurück bekommen, das ICH." Die Intimität des Briefes legt den Grundstein zur Äußerung maximaler Subjektivität und Selbstbezogenheit. Zwischen R´n´B, Lichtspiel und unmittelbarem, performativen Sprechen sezieren vorschlag:hammer Die Leiden der jungen Werther, forschen nach Figuren möglicher Gefühlsäußerung und einer Erweiterung durch ds Theater abseits des literarischen Texts. Wir suchen nach den Differenzen, die zwischen einem Sorechen über Gefühle und einer unmittelbaren Gefühlsäußerung liegen. Was ist also ein möglicher Ausdruck moderner Subjektivität und Gefühligkeit? In welchen dem Theater möglichen Sprachen kann wie über Gefühle und Leidenschften verhandelt werden?

Bei den Bühnenshows von Zauberer, Magier und Illusionist Cody Stone sehen die Zuschauer nicht nur moderne und eindrucksvolle Magie, sie spüren sie sogar. Bekannt durch zahlreiche TV-Auftritte beeindruckt der Gadget-Magier Zuschauer weltweit, unter anderem in Las Vegas und New York.

2008 ließ er vor den Augen eines begeisterten Publikums und laufenden Fernsehkameras eine Insel im Steinhuder Meer verschwinden.

Hochwertiges Entertainment, das unter die Haut geht.

Die Geschichte von Terry Hoax lässt sich schnell erzählen: Fünf Jungs aus Hannover, alle um die zwnzig gründen eine Band, geben erfolgreiche Konzerte in kleinen versifften Clubs, leisten sich ihr erstes Demotape, werden von einer Plattenfirma entdeckt, MTV London (VIVA gab es noch nicht) spielt ihr erstes Video hoch und runter und die nächsten Jahre verbringen sie im klassischen Rhythmus Album-Tour-Studio-Album-Tour-Studio-Album-Tour-Schluss.
1988 gegründet, lösen sie sich 1996 nach fünf Alben und 600 Konzerten wegen "musikalischer Differenzen" auf. Eine hoffnungsvolle junge Band war einmal.
12 Jahre später dann eine Überraschung: Bei der Vorankündigung der Abschlusstournee von Fury in the Slaughterhouse steht der Name Terry Hoax mit auf den Plakaten. Die scheidenden Pferse hatten die ehemaligen Kollegen nach einmal reaktivieren könne und luden sie für ein paar Konzerte als Vorband ein.
Seitdem touren Terry Hoax wieder fleißig durch die Lande und haben zwei Alben in der aktuellen Besetzung veröffentlicht. Die Band um Ausnahmesänger Perau ist immer ein Garant für ein fantastisches Rockkonzert. Im Septmeber 2017 erscheintmit "Thrill" das neue Werk des Quintetts, das im Horus Sound Studio in Hannover entstand.

Wenn die preisgekrönten „Die Toten Ärzte“ aus ihrer grellbunten Partygruft steigen, erwartet Euch ein Powerpaket der „Die Toten Hosen“ und „Ärzte“-Songs aus nahezu 35 Jahren Rockgeschichte. Das Blitzgewittergemisch aus Pyroshow, Feuerspucker und No. 1 Hits des Dauerbrenner-Doppelpacks konnte in den zurückliegenden 17 Jahren bei über 800 Konzerten weit mehr als 1 Millionen Zuschauer in Ihre wundervolle Welt der „DIE TOTEN ÄRZTE“ entführen.

Schon die erste eigene Produktion der DIE TOTEN ÄRZTE CD „Eine für Alle“ (VÖ 2008), die von PEER Music International ermöglicht wurde fand großes Interesse bei den Fans und war in kürzester Zeit ausverkauft. Seit der Veröffentlichung des Albums wird der Song „St. Pauli – Die Hymne“ in jeder Halbzeit des FC St. Pauli gespielt.

Bekannt wurden die heavytones durch ihre abendlichen Auftritte bei der Latenightshow TV Total, in der sie von Stefan Raab auch des Öfteren in die Gags mit eingebunden wurden. Aber auch außerhalb der Show wussten sie zu überzeugen. Ihr erstes Album heavytones No. 01 überzeugte 2006 direkt eine breite Masse an Zuhörern. 2010 folgte dann mit Freaks of Nature der zweite Longplayer. Aktuell sind die heavytones mit ihrem dritten Werk Songs That Didn’t Make It To The Show unterwegs. Wer die Band kennt weiß, dass Professionalität hier mit viel Sympathie verbunden wird. Schlagzeuger Herbert Jösch sorgt seit Beginn im Januar 2001 für den richtigen Takt und wurde zeitweise sogar mit Namensgeber der Band.

Songs that didn’t make it to the show

Mit 15 Jahren Fernseherfahrung und Auftritten bei Formaten wie der Wok WM, dem SSDSGPS, Unser Star für Oslo, Unser Star für Baku und Unser Song für Deutschland können die heavytones auf eine erfolgreiche und bewegte Karriere zurückblicken. Mit Max Mutzke traten sie sogar beim Eurovision Song Contest 2011 auf. In ihrer TV Total Zeit arbeiteten sie zusammen mit internationalen Größen, wie Joe Cocker, Lionel Richie, Busta Rhymes, Kylie Minogue oder Bootsy Collins. Dass die heavytones nicht nur Beiwerk von TV Total, sondern maßgeblich für das Gesamtwerk der Sendung waren wurde spätestens klar, als sie den Abschied des Entertainers mit One Moment In Time begleiteten und damit einen der emotionalsten Momente deutscher TV Geschichte schrieben, um dann stilsicher mit einer rockigen Version von Run Rudolph Run die TV Karriere von Stefan Raab würdig zu beenden. Live sind sie immer wieder ein Erlebnis. Sichern Sie sich jetzt Tickets im Vorverkauf für heavytones. 

Idil Nuna Baydar ist eine deutsche Schauspielerin und Comedian.

Ihre klischeehaft angelegten Kunstfiguren, die Berlinerin Gerda Grischke und Jilet Ayse, eine 18-jährige Kreuzberger Türkin, wurden über YouTube bekannt. Baydars Eltern sind türkische Einwanderer, die sich kurz nach ihrer Geburt trennten. Heute lebt sie als Schauspielerin und Comedian in Berlin und arbeitete hier auch für Jugendeinrichtungen.
Baydars YouTube-Kanal, auf dem sie seit 2011 selbstgeschriebene und selbstgespielte Stücke zum Thema Integration präsentiert, erreichte bis zu 80.000 Klicks pro Video. Im Fernsehen war sie in Kabarett- und Comedysendungen wie StandUpMigranten (EinsPlus), NightWash (Einsfestival), Pufpaffs (3sat) oder Ladies Night (WDR) zu sehen.

Seit 2015 hat sie eine feste Rolle in der RTL-Fernsehserie Block B – Unter Arrest. Von 2012 bis 2014 war Idil Nuna Baydar als Jilet Ayse mit der Show „Isch schwöre …“ auf Bild.de auf Sendung. Am 29. September 2014 hatte ihr Comedy-Soloprogramm „Deutschland, wir müssen reden!“ in Berlin Premiere. Seitdem ist sie mit diesem Programm in ganz Deutschland auf Tour. Zudem ist Idil Baydar in verschiedenen Mixed-Shows in Deutschland, aber auch schon in Österreich und der Schweiz aufgetreten.

Ein Vortrag von Peter Witt, Autor des Reiseblogs www.reise-ansichten.de.

Von allen fremden Kulturen ist die indische Kultur wohl die, die uns Europäer zu allen Zeiten am meisten faszinierte.

Aber Schlagzeilen über Indien können Angst machen. Vergewaltigungen, Armut, Kindersterblichkeit. Wie erlebt der Reisende Indien, wie ist Indien wirklich?

Indien steht für Spiritualität, für uralte Hochkulturen die ganz Asien geprägt haben und glücklich scheinende Menschen. Warum sind so viele Inder so tiefen entspannt und scheinen Eins mit Ihrem Leben? Trotz des Kastensystem?

Indien ist in Bewegung und hat seinen eigenen Weg in die Zukunft genommen. Er ist anders als der westliche oder der chinesische Weg.

Begleiten Sie uns auf einer Rundreise durch Indien, 15.000 km vom Himalaya bis zum tropischen Süden, von der Wüste im Westen bis in den wenig bekannten Nordosten. Erleben Sie indisches Leben mit seinen Menschen, Tieren, faszinierenden Landschaften, Tempeln und historischen Plätzen. Unterwegs mit der indischen Eisenbahn und ungezählten Taxis.

Lernen Sie touristische Highlights und Orte kennen, die in keinem Reiseführer stehen.

Das erfolgreichste Comedy-Format kommt in die Sumpfblume.

Die folgenden Künstler präsentieren eine Show, die sich gewaschen hat!…

TAHNEE
Tahnee ist mit 24 Jahren eine der jüngsten und erfolgreichsten Stand-Up Comedians Deutschlands! Neben zahlreichen Auftritten in Fernseh-Shows, ist sie nun die neue Moderatorin des Kultformats ,,NightWash“ und mit ihrem ersten Soloprogramm #geschicktzerfickt auf Tour. Hier erzählt Tahnee von Frauen, Männern, Lesben, Lügen und der Liebe. Als Frau und Lesbe weiht sie das Publikum in die Geheimnisse der weiblichen Dreifaltigkeit ein und erklärt: „Frau ist nicht gleich Frau, Mann ist nicht gleich Mann und Pussy ist nicht gleich Pussy!“. Tahnee gibt Euch romantisch auf die Fresse. Ein Abend zum Nachdenken, Hinterfragen und befreiendem Lachen!

STEFAN DANZIGER
Geboren in der DDR, aufgewachsen in der Sowjetunion, und aus Russland zurück in die BRD. Seit mehr als 4 Jahren bringt er das Publikum zum, Lachen, Schmunzeln und Nachdenken. Seine Bühnenerfahrung sammelte er in Berlin, London, Edinburgh und Amsterdam. Tagsüber ist er Tourguide, nachts Comedian. Seine Comedy beleuchtet Geschichte und den Geschichten dahinter, kulturelle Widersprüche und Absurditäten des Alltags.

Künstler 3: noch nicht bekannt
Künstler 4: noch nicht bekannt