Rapper, Composer, Produzent und Aktivist RESIDENTE (René Pérez) ist ein Superstar der alternativen lateinamerikanischen Musikszene. Der Gründer der vielfach prämierten Calle 13 veröffentlicht am 31.03.2017 das mit Spannung erwartete erste Soloalbum (Sony). Das spektakuläre Video seiner ersten Single « somos anormales » erfreute sich innerhalb des ersten Monats nach Veröffentlichung 4 Millionen views.

Sehr geehrte Damen und Herren!
Vergessen sie all ihre negativen Gedanken, welche sie vielleicht bisher in Verbindung mit dem ersten Werktag der Woche entwickelt haben. Folgen sie stattdessen der Einladung des erzgebirgsstämmigen Entertainers Max Rademann in die WERK 2 - Kulturfabrik. Ab sofort möchte dieser ihnen den Montagabend mit einem erstklassigen Unterhaltungsprogramm versüßen und jede Form der Tristesse gleich zum Wochenanfang aus ihrem Leben verbannen. Wunderbare Gäste aus verschiedenen Bereichen der Unterhaltungskunst werden sich zudem als Qualitätsgaranten die Klinke in die Hand geben, so dass einem bunten, pfiffigen als auch tiefsinnigen Programm nichts mehr im Wege steht.
Vorhang auf für die neue monatliche Show im WERK 2 Leipzig.

Johnny Mauser & Captain Gips

Gerade noch immer busy mit Neonschwizzy, gibts Johnny Mauser und Captain Gips
jetzt auch wieder solo am Mic! Den Einen auf Mausmission, den Anderen Klar zum
Kentern. Einzeln und doch stetig in gemeinsamer Sache. Ein bisschen wie früher. Nur
eben mit noch mehr Style und Skills.
J
ohnny Mauser, immer noch kein Bock auf Egomodus und gesellschaftliche
Scheuklappen. Seit 2009 mit politisch motivierter Sprachgewalt am Aufräumen.
Einen Fuß immer noch im schwarzen Block, die Jogginghose in Griffweite und die
Ohren auf allzu unverkrampftes Gerede gerichtet. Captain Gips, desillusioniert, aber
voller Liebe und Punchlines. Die Hängematte im Rücken, doch stetig dabei den
Spinnern das Ruder aus der Hand zu reißen. Für die Idee, dass alles doch so schön
sein könnte, müsste man sich nicht chronisch für seine Artgenossen fremdschämen.
Selbstredend beide immer noch mit Neonschwarz on a journey, aber im September
mit zwei frischen Alben in den Startlöchern. Und einer Tour! Um zu zweit mit
Message, Beats und Mittelfinger gegen Schranken im Kopf steil zu gehen.
Überdimensionierte Liebe in den Zwischenzeilen. Abgefeuert auf ganzer Breitseite.
Mission Kentern!

Support: Alles.Scheisze

Psychedelic / Sludge Metal aus Italien

Poia (Guitar, Fix) / Urlo (Bass, Vocals, Synths) / Vita (Drums)

Ufomammut ist ein Power Trio, gegründet 1999 von Poia, Urlo und Vita in Italien und weltweit bekannt als Erfinder des einzigartigen Psychedelic Sludge. Mit langen Songs, summenden Vocals und gewaltigen Effekten kombiniert die Band eine monumentale Attitüde mit dem Psychedelischen der visionären Pink Floyd. Ufomammuts Status als eine der stärksten, einflussreichsten und künstlerischsten zeitgenössischen Doombands, zieht die Massen weiterhin in ihren Bann, und die weltweite Reichweite der Band wächst mit jeder Veröffentlichung.

Von Anfang an, waren Ufomammut auf der Suche nach ihrem eigenen akustischen Weg, ausgehend vom acid Album „Godlike Snake“ fokussierte sich die Band auf dem zweiten Album „Snailking“ auf einen eher reifen, ausgewachsen und bösen Sound. Das dritte Album „Lucifer Songs“ öffnete neue und unerwartete Wege, und die leidenschaftliche räumliche Reise, die „Snailking“ zu einem der Alben des Jahres 2004 in vielen Fachzeitschriften und Webzines machte, bleibt der Kernsound der Band, neben sich neu entwickelnden Klangbildern.

Mit monumentalen und sich wiederholenden Riffs eingetaucht in einen psychedelischen und magmatischen Sound erschien 2008 „Idolum“, 2010 das umwerfende „Eve“ und 2012 ihr letztes Album „Oro“, das in zwei getrennten Teilen veröffentlicht wurde: das erste Kapitel, „Opus Primum“ im April und das Zweite, „Opus Alter“ im September.

Ufomammut Liveshow wird unterstützt von der international gefeierten Video- und Grafik-Kunst von Malleus, einem Kollektiv von Rockkünstlern, das die Gesamtheit von Ufomammuts visueller Wucht heraufbeschwört. Das aktuelle Album „Ecate“ wurde im März 2015 bei Neurot Recordings veröffentlicht, gefolgt von einer Tour durch Europa und Nordamerika! Stay Tuned!

End of green sind zurück – und nichts könnte egaler sein als die Tatsache, dass sie mit voller Absicht zwischen allen erdenklichen Stühlen stehen. Worauf es letztendlich ankommt: sie stehen.

Kaum eine andere Band vermag, mehr Facetten zuzulassen und dabei vornehmlich eines zu sein: intensiv. Das süddeutsche Quintett hat sich längst von allem frei gemacht und sich eine eigene Ebene geschaffen. Irgendwo zwischen Wahnsinn, Hingabe und schwerwiegend abgedunkeltem Rock.

Gothic, Metal, Doom, Rock oder Alternative – in Rahmen ihrer Schrullen nehmen sich end of green die Freiheit, sich für nichts davon entscheiden zu müssen. Sie setzen auf die einzig gültige Währung des Rock’n’Roll: Songs, Seele und Attitude. Denn spätestens auf ihrer erfolgreichen „Darkoustic“-Tour zeigte die Band um Ausnahmesänger Michelle Darkness, dass sie selbst in ihren leisesten Momenten ein Erdbeben lostreten können.

Schließlich war es noch nie eine Frage des Bestecks, sondern was man damit anrichten kann. End of green haben nie etwas anderes gemacht, als schmerzhaft „echt“ zu sein – das ist der Kern von Musik, die überdauern soll. Auch im 25. Jahr der Bandgeschichte lassen sich die Dunkelrocker aus Süddeutschland auf keinerlei Kompromisse ein. Sie sind heavy, ohne plakativ zu agieren. Sie sind deep, ohne im Abgrund zu verschwinden und sie sind melancholisch, ohne
im Kitsch zu ertrinken.

End of green ist eine Band zwischen Drohung und Versprechen. Beides mit einem guten Herzen. Und: laut, selbst wenn sie leise sind. Und auch das muss man erstmal bringen: Nachdem ihre letzte Platte The Painstream bis auf Platz 13 der deutschen LP-Charts vorrückte, nahmen sich end of green mit voller Absicht erstmal selbst zurück. Von wegen: Content, Content, Content und immer schön an die Erfolgsoptimierung denken. End of green so: „Nö“. Sie widmeten sich Sideprojects, sich selbst und letztendlich ihrem eigenen Horizont. Dass der auch weiterhin in schillernden Dunkeltönen leuchtet, ist auch klar.

Doch die Kraft von end of green liegt weder in der Dunkelheit noch im Schmerz. Da hinten brennt noch ein Licht und es geht um den Weg dort hin. Die Schönste aller Reisen. Im August werden end of green ihre neunte, bislang noch unbetitelte Platte via Napalm Records veröffentlichen – erstmals produziert von Sänger Michelle Darkness in den Darkland Studios. Wird geil.

"Eine dir unbekannte Band" - so heißt das neue Album der Leipziger Akustikpopband byebye. Es erzählt die einzigartige Geschichte seiner Entstehung: Keine andere Band hat seine Zuhörer so direkt, so nah kennengelernt wie dieses Duo, denn die Leipziger Jungs spielten seit 2013 in über 200 privaten Wohnungen, um ihr Publikum zu finden. Von der Studenten-WG bis zur Reihenhaussiedlung, vom Hausprojekt bis zur Edel-Villa.

Damals war das Projekt in den Kinderschuhen und die Devise lautete: "Wenn das Publikum die Band nicht kennt, dann kommt die Band halt vorbei und stellt sich vor." Und das taten sie. In über 200 Wohnzimmern, Wohnküchen, Fluren, Garagen und Gärten. In 40 deutschen Städten hat byebye sein Publikum gefunden und aus der Couchgarnitur gerissen.

Die Songs von byebye packen jeden, der auch nur einen Funken Rhythmus im Blut hat. Die beiden Gitarristen haben ihren eigenen Groove, der einen fesselt, bis man an den deutschen Texten kleben bleibt. byebye steht für das Lebensgefühl ihrer Generation – das Duo genießt, elektrisiert, kritisiert und nimmt sich selbst aufs Korn.

Bukahara sind ein sensationelles Juwel in der deutschen Poplandschaft.
Eine Band. Vier Musiker. Drei Kontinente. Stimmen und Songs, die eine geradezu magische Anziehungskraft erzeugen.
Den Bandnamen zu ergründen scheint ähnlich unmöglich, wie sich bei dieser außergewöhnlichen Band auf ein einziges Genre oder eine dogmatische Schublade festzulegen. Bukahara erfinden ihren eigenen Sound - befreit von Klischees und Konventionen. Das Konzept ist das gezielte Durchbrechen von musikalischen Grenzen, um den unterschiedlichen kulturellen Wurzeln und Identitäten innerhalb der Band Ausdruck zu verleihen.