„Wir machen Musik für Neandertaler!“, meinte Weedeater Mastermind Dixie Collins einst, und wenn man sich dem groovenden Sludge-Doom der Jungs aus Wilmington hingibt, wird man schnell eine Ahnung davon bekommen, wie das gemeint ist. Stücke von überschaubarer Länge, die zielgenau auf den Punkt kommen, tonnenschwere Grooves, simple, einprägsame Rhythmik und ein martialischer, voluminöser und ultraroher Sound, der auch rein physisch beeindruckend ist, prägen den Stil der Band. Und dennoch agieren sie songwriterisch und spielerisch auf höchstem Niveau. Keine zweite Band vermag mit einer derart rudimentären Herangehensweise so viel Effekt zu bieten. Allein die Eingespieltheit und Harmonie der Drei live on Stage ist beeindruckend, und zeigt eindrucksvoll, was ein Leben on the Road für Unikate hervorzubringen vermag. Zumal sie stilistisch ein Antistatement zu ihrer Heimat, North Carolina im Bible Belt der USA, geben, denn ihr Sound lobpreist die wichtigsten Errungenschaften, die ihr erzkonservatives Umfeld verteufelt: Weed und Whiskey.

Andy McKee gehört zu den besten Akustikgitarristen der Welt. Seine jugendliche Energie, sein strukturiertes Songwriting und der melodische Charakter seiner Songs sind sein Markenzeichen. Durch die Verwendung von wechselnden Stimmungen, Klopfen, perkussiven Schlägen und seiner einzigartigen Zweihand-Technik lässt er seine Gitarre wie ein voll besetztes Orchester klingen.

McKees Crossover-Erfolg hat ihm geholfen, Millionen von YouTube-Clicks zu erzielen, was seinen Erfolg als einer der einzigartigsten und einflussreichsten Künstler nochmals unterstreicht. Er war sowohl im Acoustic Guitar Magazin in den USA als auch in Großbritannien auf dem Cover zu sehen und ist zudem Gesicht der einzigartigen Guitar Masters Tour. McKees Tourneen haben ihn durch Europa, Asien, Australien und Nordamerika geführt, einschließlich Tourneen mit legendären Acts wie Prince und Dream Theater.

Andys Live-Auftritte sind zu einer Faszination für seine treuen Anhänger geworden, deshalb entschied er sich Ende 2015 ein Live-Album zu veröffentlichen. Live Book wurde im Dezember 2015 aufgenommen und beinhaltet Songs aus seiner gesamten Karrierelaufbahn. McKee nahm für die Platte während drei verschiedener Konzerte Aufnahmen auf und wählte im Nachgang die besten Songs der Konzerte aus. Mit den Songs möchte er seinen Fans die Möglichkeit geben, ihre liebsten Shows noch einmal zu erleben und die Energie, die er während seiner Shows erzeugt, für die Fans und Zuhörer greifbar machen, die ihn noch nie live erleben konnten.
„Ich wollte schon immer ein Live-Album machen. Ich habe schon seit ein paar Jahren das Gefühl, dass ein solches Album bisher in meiner Sammlung von Veröffentlichungen fehlt“, sagt McKee. „Das Album wird einige meiner YouTube-Hits wie Drifting und Rylynn enthalten, einige Songs aus meiner 2014 EP Mythmaker sowie ein Cover eines Michael Hedges-Songs namens Because It´s There.“

McKee ist der erste Künstler, der bei dem Plattenlabel CGP Sounds unterzeichnet wurde, welches von seinem Gitarristen-Kollegen Tommy Emmanuel gegründet wurde. „Ich fühle mich geehrt, Teil seines Labels zu sein. Ich hörte Tommy vor 15 Jahren bei einem Festival in Kansas und war von seinem Spiel und seinem Auftritt überwältigt, und bin es immer noch. Das erste Signing seines Labels zu sein, ist surreal und ich bin aufgeregt und stolz darauf, ein Teil davon zu sein.“

Live Book soll am 12. Februar digital in Europa erscheinen und weltweit (digital und physisch) am 22. April 2018.
Das Album, seine erste Live-Aufzeichnung, wird durch CGP Sounds veröffentlicht.

Die Tour wird präsentiert von: Kulturnews, event.Magazin und guitar acoustic

»Feuer, Feuer, Feuer« ― es brennt im Reggaewald! Die elefantastische Feuerwehr muss ausrücken, um die Flammen zu löschen. Doch dann stellt sich heraus, dass ein Drache der Brandstifter war, der immer aus Versehen Feuer spuckt, wenn er wütend ist. Der will das gar nicht. Werden der Reggaehase Boooo und seine Freunde einen Weg finden, den Drachen zu besänftigen und den Reggaewald zu retten?

Boooo und seine Freunde sind zurück mit einer spannenden Geschichte über Freundschaft und die Kraft der Musik.

Live begleitet wird Boooo von seinen Eltern (Yellow Umbrella).

Es spielen:Raimund Jurack, Michael Rousavy und Claudia Herold (Puppentheater Eckstein)
Nach dem neuen Kinderbuch von Jens Strohschnieder & Yellow Umbrella für alle ab 3 Jahren.

DAS KLEINE ICH BIN ICH
nach dem gleichnamigen Kinderbuch von Mira Lobe / Verlag Jungbrunn

„Wer bist ’n Du?“ quakt der Frosch.

Dem kleinen Etwas fällt einfach keine Antwort auf diese schwierige Frage ein. Drum zieht es los und fragt all die anderen Tiere: das Pferd, den Vogel, die Fische ... Sie alle sind irgendwie seltsam, zwar interessiert, aber auch nicht müde, diverse Unterschiede zu suchen. Erschöpft, traurig und ratlos fühlt es sich schließlich als „Gar-Nichts“. Doch plötzlich fällt ihm etwas Einzigartiges auf...

Eine schillernde Geschichte von Einem, der auszog, um sich in Anderen zu suchen, sich aber letztlich in sich selbst findet. Eine phantastische Geschichte von der Suche nach Identität & Orientierung, Toleranz & Bewusstsein, vom „Anderssein“ und - gerade deshalb - vom „Dazugehören“.

In Vers, Reim und Gesang für die kleinen Kinder. Ein Plädoyer für die ganze Familie. Erzählt und gesungen von einem seltsam großen bunten, sich ständig verwandelndem Wesen, einer musizierenden Kiste auf 4 langen Beinen und einem kleinen kleinkarierten frechen Kistenbewohner, der den Faden der Geschichte erklimmt. „Spielend“ finden alle Drei zusammen eine Antwort.

„Das es soviel Spaß macht, dieser Identitätsfindung zuzusehen, liegt in erster Linie an Annegret Geist. Mit sichtlicher Spielfreude trabt, hüpft und klappert sie mit ihrem bunten Schaumgummirock über die kleine Bühne, wiehert und brummt, quakt und singt... Alles leichtfüßig, überzeugend und ganz ohne die Mutti-spielt-jetzt-was-vor-Attitüde, die man bei manchen Puppenspieler*innen antrifft. Ein zauberhaftes Stück.“ Neues Deutschland

Regie: Friederike Krahl
Bühne: Mario Hohmann
Kostüm: Simone Pätzold
Musik: Tobias Dutschke
Spiel: Annegret Geist

MÄRT-MATIS LILL THE PRESSURE OF POLARIS
CAROLINE SHAW LO – KONZERT FÜR VIOLINE & ORCHESTER

MDR SINFONIEORCHESTER
WIMME SAARI JOIKGESANG
CAROLINE SHAW VIOLINE
KRISTJAN JÄRVI DIRIGENT

Caroline Shaw, Sängerin, Geigerin und mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichnete
Komponistin, hat in den USA mit außerordentlichen Projekten bereits
vielerorts Furore gemacht und kann nun auch hierzulande entdeckt werden.
In »Lo« bedient sie sich barocker Formvorbilder und füllt sie mit durchaus
subversiven musikalischen Gedanken.
Tiefe Verbundenheit zur Welt des Polarkreises spricht aus den Werken des
Esten Märt-Matis Lill, der, vom fi nnischen Yoik-Gesang inspiriert, die Verbindung
zwischen Mensch und Natur zum Ausdruck bringt.

Transmission The Sound Of Joy Division (UK)